草彅剛の代表作の一つで、今なおドラマファンの間で語り草となっているドラマ「フードファイト」（日本テレビ系）が、四半世紀の時を経てよみがえる。Huluで3月6日から、連続ドラマ版（2000年放送）および、スペシャルドラマ版「フードファイト　香港死闘篇」、「フードファイト　深夜特急死闘篇」（ともに01年放送）を一挙に先行配信することが決定した。

　「フードファイト」は、希代のヒットメーカー・野島伸司氏が企画を担当。闇の大食いバトルゲーム＝フードファイトでひそかに賞金を稼ぎ、自身が育った孤児院を経営難から救おうとする食品会社の清掃員・井原満（草彅）の愛と死闘を描く。次々と現れる強敵を相手に繰り広げられる“命懸けの大食いバトル”、そして匿名で賞金を寄付し続ける満のけなげな姿は、視聴者の心を瞬く間に捉えた。インパクト抜群な満の決めゼリフ「俺の胃袋は宇宙だ！」も相まって、センセーションを巻き起こした高視聴率ドラマだ。

　さらに、本作の魅力の一つとして挙げられるのは、豪華なキャスト陣。満に次第にひかれていく孤児院のボランティアスタッフ・田村麻奈美を演じる深田恭子、満に目をかける食品会社の会長夫人・宮園冴香役の宮沢りえをはじめ、筧利夫、田辺誠一、八千草薫、佐野史郎らがレギュラー出演。また、満が飼っている九官鳥・九太郎の声は、木村拓哉が担当している。大食いバトルの対戦相手として、連続ドラマ版では市川染五郎（七代目）や桜井幸子、さだまさしといった豪華かつ個性的な面々が、「香港死闘篇」では安達祐実や河村隆一、「深夜特急死闘篇」では岸部四郎や泉ピン子、桂歌丸、萩本欽一も登場し、物語を大いに盛り上げていく。

　また、主題歌はSMAPの「らいおんハート」。本作の企画を務めた野島氏が作詞を手掛けたことでも知られ、物語の世界観に寄り添う珠玉のバラードは、ミリオンセラーを記録する大ヒット曲となった。

　他に類を見ないエンターテインメント性と、奥深き人間ドラマが絶妙なバランスで融合。平成の世に衝撃を与え、令和の今も決して色褪せることのない伝説のドラマ「フードファイト」。日本のドラマ史を語る上で外せない名作を、ぜひこの機会に楽しみたい。

　今回の配信について、草彅は「今、あらためてこの作品が配信されることをとてもうれしく思っています！　撮影当時を振り返ると、深田恭子さんと香港で撮影した思い出が、とても楽しくて今でも覚えています！　すごく懐かしく感じますね。野島さんの脚本は唯一無二の世界観で、若かりし僕の心を心底ふるわせていただきました。時が経っても色褪せない魅力が詰まったドラマです。全部が注目ポイントです！　ぜひとも楽しみにご覧ください！」と喜びを語っている。

【コンテンツ情報】
「フードファイト」（全11話）
「フードファイト　香港死闘篇」
「フードファイト　深夜特急死闘篇」
Hulu
3月6日から先行配信

　TBS系の連続ドラマ「初恋DOGs」（火曜午後10：00）。9月2日放送の最終回を前に、主演を務める清原果耶をはじめ、共演の成田凌やナ・イヌらキャスト陣が続々とクランクアップを迎えた。

　本作は、清原演じる愛を信じないクールな弁護士・愛子と、成田凌演じる動物しか愛せないこじらせ獣医・快の”愛犬”同士が恋に落ちたことをきっかけに始まるラブストーリー。2人の前に現れる韓国人御曹司・ソハを、日本のドラマ初出演となる韓国俳優ナ・イヌが演じている。TBSドラマチームと韓国の制作会社STUDIO DRAGONによる初の共同制作として注目を集めた作品だ。

　最終回の放送を目前に控え、続々とオールアップを迎えたキャスト陣。清原は、“愛犬”のサクラと共にオールアップ。「サクラ、本当にありがとうね！」と相棒をたたえ、「皆さんの存在に本当に助けられていました。ありがとうございます」とキャスト、スタッフへの感謝を伝えた。「まずは本当に暑い中、毎日現場に来てくださったスタッフの皆さまに感謝を伝えたいです。皆さんの存在にいつも助けられていました。本当にありがとうございます。また、たくさんの動物の皆さま方にご協力いただいて無事に撮影できていた作品だと思うので、関わってくださった皆さまに感謝をお伝えしたいと思います。ありがとうございました！」と撮影を振り返った。

　初の獣医役に挑んだ成田は、「毎日現場で一緒に闘ってくださった皆さんのおかげで今日を迎えられました」と笑顔で撮了。“愛犬”の将軍が一足先にオールアップを迎えた際には、愛情いっぱいに抱きしめていた成田。「一人一人がいろいろなことと向き合いながら毎日を過ごしていたと思いますが、無事に終えることができました。大変でしたね（笑）。清原さんもおっしゃっていましたが、毎日現場で一緒に闘ってくださった皆さんのおかげで今日を迎えられたなと思うので、本当に感謝しかないです。ありがとうございました！」と感謝の気持ちを表した。

　本作で日本のドラマに初出演したナ・イヌは、「たくさんのすてきな方々に出会えたことで、ソハとして生きることができたと思います」と万感の思いを語った。撮影を通して絆を深めた清原、成田には「果耶！　いたずらをしても全て受け入れてくれてありがとう。アニキ！　おかげさまで本当に楽しかったです」とちゃめっ気たっぷりにコメント。「終わったのが信じられません。僕には一瞬でした。たくさんのすてきな方々に出会えたことで、ソハとして生きることができたと思います。韓国から日本に来て大変なこともありましたが、とても楽しかったです。最後に僕の敬語が少し下手だったこと、理解してくれてありがとうございます（笑）。台本で日本語を覚えたので足りない部分も多かったと思いますが、皆さんのお陰でいろいろ勉強になりました。本当にありがとうございました！」と日本での撮影体験について語った。

　そして、深田恭子、萩原利久、森崎ウィン、なだぎ武、野呂佳代、永瀬莉子、NOA、円井わん、ジン・デヨン、宮澤エマ、宮崎秋人、岸谷五朗ら共演陣も続々とオールアップ。約4か月に及んだ撮影を終え、「初恋DOGs」は無事にクランクアップとなった。

　清原果耶が主演を務める、TBS系で放送中の連続ドラマ「初恋DOGs」（火曜午後9：00）が、9月2日に最終回を迎える。本作は、愛を信じないクールな弁護士・花村愛子（清原）、動物しか愛せないこじらせ獣医・白崎快（成田凌）、訳アリの韓国人御曹司・ウ・ソハ（ナ・イヌ）という、国籍も価値観もバラバラな“大人のこじらせトリオ”が織り成す、ちょっと不器用で真っすぐなラブストーリーだ。

　ドラマは、TBSと韓国の制作会社STUDIO DRAGONが手を組んだ、両国初の本格共同制作。異なる文化と手法が交差する現場で、どのような化学反応が生まれたのか。最終話放送を目前に、宮﨑真佐子プロデューサーが今だから語れる制作の舞台裏、動物たちとの名場面、そしてグローバル配信への展望まで、たっぷりと語ってくれた。

俳優・スタッフ・動物たちが作り上げた撮影現場の温度

――撮影を終えた今の心境を教えてください。

「日韓の制作体制もそうですし、ナ・イヌさんをはじめ韓国の俳優さんにも参加していただいたので、普段とは違う刺激がありました。だからこそ、無事に撮影を終えられて本当に良かったなと思っています。反響で言うと、韓国の俳優さんが出演していることもあってか、『韓国ドラマっぽい雰囲気』と感じてくださる方が多いようです。日本のドラマとも韓国のドラマともとれるような、新感覚のドラマだという感想を見て、『そういうふうに受け取ってもらえているんだ』と感じました」

――出演者の中で、最初の印象から変わった方はいますか？

「大きく変わった方はいませんが、その中でもナ・イヌさんは特に印象的でした。日本語のセリフが多く大変だったと思いますが、最後まで見事にソハを演じてくれました。しかも、セリフを話していない時の表情も素晴らしくて、やっぱり言語は異なっていても気持ちはお芝居で伝わるものだなと思いながら見ていました。最後まで圧巻でしたね」

――全話を通して、特に印象に残っている撮影シーンはありますか？

「しろさき動物病院のメンバーや岸谷五朗さん演じる本澤恵太が率いる本澤・マッカーシー法律事務所の面々、そして深田恭子さん演じる宮瀬優香と萩原利久さん演じる渡辺功介の年の差恋模様のやりとりも、台本以上に自由にお芝居してくださったおかげでシーンが広がっていったのが印象的です。毎回台本で読むよりもさらに面白いシーンにしてくださるので、撮影現場で見ていてもとても楽しかったです。岸谷さんと（日下部謙役の）宮崎秋人さんの掛け合いも悪役ポジションだったりするのですが、どこかかわいらしかったり、今回珍しく陽気なキャラを演じている萩原くんや（大城貴司役の）なだぎ武さん、（杉本みちる役の）野呂佳代さんも台本以上にすごく膨らませてくださいます。その雰囲気に成田さん演じる快もだんだん打ち解けていき、最終話でしろさき動物病院メンバーにいじられる場面では、新しい快を見てもらえるんじゃないかと思います」

――愛子と快をつなぐ将軍とサクラについてはいかがでしたか？

「本当にすごかったです。将軍なんて、『用意！　はい』できちんと本番モードの表情をして、最後はセリフをしゃべり出すんじゃないかと思いました（笑）。サクラはほぼ初めての映像作品だったので、最初は落ち着かずにぐるぐると回ってしまうこともありましたが、最後にはきちんとその場でじっとできるようになっていて。この3か月での成長ぶりに驚きました」

主題歌が物語と自然に重なる理由

――主題歌であるSEVENTEENの「愛が通り過ぎた跡」（HYBE JAPAN）について教えてください。

「毎話の主題歌のかけどころを、本作ではあまり迷わずに決められました。企画書をお渡しした段階でしっかり読み込んでくださって、『こういう話になっていくだろう』ということを理解した上で曲を作っていただけたからだと思います。かけどころに悩むこともあるのですが、今回は最初から『ここだ！』というポイントで掛けることができました」

――WOOZIさんが書き下ろした楽曲ですが、ドラマ側からのリクエスト以外にやりとりはありましたか？

「最初にいただいたデモ音源からとても良くて、ドラマのメッセージをくみ取ってくれていて、そこから歌詞を少し調整してもらった程度で、ほとんど変わらず今流れている曲になりました。企画書とは別に“初恋や愛犬…”などのキーワードをまとめてお渡ししたんです。きっとそれを読んでくださったんだとは思います。“春の午後”というフレーズがきっと“夏”を表していると思うのですが、天才！　って思いました。また、個人的には“愛が通り過ぎた跡に　咲かない花が揺れている”というフレーズがとても好きで、初恋をこじらせ素直になれない登場人物たちの未来を言っているようでとてもすてきだなと初めて聞いた時に感動しました！」

「過去よりも現在」韓国ドラマ的発想に刺激

――最初のインタビューで「スタジオドラゴンと互いに高め合える関係性を築きたい」とおっしゃっていましたが、振り返っていかがですか？

「やはりさまざまな事の考え方のベースが違い、正直大変なことがたくさんありました…（笑）が、それがいい意味で常識にとらわれない発想につながりました。『これまで当たり前だと思っていたことは、そうじゃないのかもしれない』と気付けたんです。『いい作品を作りたい』という思いは一緒で、環境の違いから考え方は異なっても、大事な部分は共有できている。その確認ができて、新しいドラマの作り方に挑戦する面白さを感じました」

――今回の経験は今後にどう生きていきそうですか？

「ストーリーの展開に対する考え方が印象的でした。例えば『元恋人が出てこない理由』を尋ねたら、『過去のことに視聴者はそこまで興味を持たない。現在進行形で起きていること、これから起きることにワクワクするはず』と言われて。序盤にその考えを聞けたのは大きかったです。現在をどう面白く転がしていくかを重視している点が新鮮で、とても刺激を受けました」

――世界配信についてはいかがですか？

「韓国でどう見られるのかも常に意識していました。『TVING』での配信でこの作品を見ていただいた方々は『純粋な韓国ドラマでも日本ドラマでもない合体バージョンで新しい』と受け取っていただいているようです。韓国ケーブルテレビチャンネルの『tvN』での放送も始まり、さらに多くの方に見ていただけると思うので、とても楽しみです」

――最終話の見どころを教えてください。

「弁護士と獣医師、そして韓国の御曹司・ソハという3人が最終的にどうタッグを組むのか、その集大成をぜひ楽しみにしていただきたいです。また、弁護士事務所や動物病院のメンバー、そして優香と功介の恋模様にも注目してほしいです。そしてもちろん、愛子、快、ソハの恋と友情の結末をぜひ見届けてください！」

【番組情報】
火曜ドラマ「初恋DOGs」
TBS系
火曜　午後10：00～10：57

文/TVガイドWeb編集部

　TBS系では清原果耶主演の連続ドラマ「初恋DOGs」（火曜午後10：00）が放送中。本作は、愛を信じないクールな弁護士・花村愛子（清原）、動物しか愛せないこじらせ獣医・白崎快（成田凌）、訳アリの韓国人御曹司・ウ・ソハ（ナ・イヌ）という、国籍も価値観もバラバラな“大人のこじらせトリオ”が織り成す、ちょっと不器用で真っすぐなラブストーリーだ。本作は、TBSのドラマ制作チームと韓国の制作会社STUDIO DRAGONによる初の共同制作となる。

　そんな本作で、韓国財閥との関係づくりにも余念がないマッカーシー法律事務所の所長・本澤恵太を演じる岸谷五朗。常に“高み”を目指すやり手弁護士ながら、スイーツ好きという意外な一面も持つ本澤を演じる岸谷に、役との共通点や現場エピソード、さらには“犬との共演希望”まで、話を聞いた。

――脚本を読んだ時、どんな印象を受けましたか？

「キュンキュンしましたね。犬の“一目ぼれ”から始まるような、偶然が重なる出会いなんて、まさにドラマ的だなと。しかも、日韓共同制作ということで、韓国のエッセンスも入っていて、ちょっとしたコメディタッチもありつつ。こういうラブストーリーの作り方もあるんだなと新鮮に感じました」

――役を演じるうえで意識していることはありますか？

「弁護士事務所の空間づくりが本当に凝っていて、普通じゃない設定なんですよ。装飾や美術が、この本澤という役を形作る大きなヒントになっています。今の時代、オフィスも多様化していますけど、本澤はその最先端を行きたい人。彼の価値観が空間にも表れているようで、すごく面白いなと思いました」

野心の裏にある、純粋な情熱

――本澤とご自身に共通点はありますか？

「彼は“満足しない男”なんですよね。常に「もっと上に行かなくては」と考えている。それって実は、僕自身の生き方にも通じるところがあるなと感じました。あと、彼が司法浪人時代に4畳半のアパートで暮らしていた過去が出てくるのですが、僕も若い頃、劇団時代にまさにそんな生活をしていて。貧しい時代を経て今があるからこそ、簡単には現状に満足できない。その思いが本澤にもある気がして、すごく共感しました」

――本澤の野心的な姿勢は、どこから来ていると思いますか？

「やっぱり苦労してきた分、チャンスを逃さないようにしているんだと思います。そして、同じ職場の仲間たちが幸せな顔をしているのが大事な人でもある。だから一見、野心が強く見えるけれど、それは『もっと事務所を良くしたい』という純粋な思いからなんですよね。本人は決してヒールではない。ただただ、アジアに進出したいとか、もっと上を目指したいという気持ちが前面に出ているだけなんです」

匂いで癒やされる、極上のオフィス空間

――印象に残っている撮影エピソードはありますか？

「本澤が“スイーツ大好きおじさん”という設定なのですが、実は僕もスイーツが大好きなんですよ。そこはシンクロしています（笑）。撮影が終わると、いつも『これ持って帰っていいですか？』ってスタッフに聞いて、消え物（小道具の食べ物）を箱に入れて持ち帰っています。ワインと合わせて楽しんでいます」

――劇中にも、オシャレなスイーツがたくさん登場しますね。

「そうなんです。自分ではなかなか買いに行けないような最先端のスイーツがそろっていて。ちなみに彼のデスクにはGODIVAの箱が置いてあるんです。映っていないかもしれませんが（笑）、そういうところに彼の美意識や自分らしさが出ています。匂いの効果も大きいと思っていて。チョコレートフォンデュがあった回では、香りだけでホッとしました。弁護士って、人間の陰の部分に触れる時もある仕事でもあるからこそ、あの空間は癒やしとしてすごく意味があると思うし、皆さんに“わが事務所を見習ってほしい”くらいです（笑）」

犬とも共演したかった！　動物たちの魅力

――共演されている清原果耶さん、成田凌さん、ナ・イヌさんの印象は？

「イヌくんは本当に大変だと思います。日本語のセリフが多いし、発音もすごく頑張っていて。清原さんや成田くんが、自然にサポートしている様子も見ていて、ほほ笑ましいです。3人ともクラスメートみたいな雰囲気で仲が良くて、その関係性がドラマの中にもにじみ出ている。いいチームワークが画面にも映っているんじゃないかなと感じます」

――動物たちとの共演についてはいかがでしたか？

「実は僕、本編では犬との共演シーンがないんです。弁護士事務所でも飼っていればよかったのにと思いました（笑）。僕も昔、ゴールデン・レトリーバーを飼っていたんですけど、将軍（快の愛犬）は本当に天才的ですね。優しくて、かわいくて、言うこともちゃんと聞く。次は本澤も犬を飼う設定にしてもらいたいです（笑）」

――最後に、視聴者へのメッセージをお願いします。

「タイトル通り、本当に“初恋”のような爽やかでピュアなラブストーリーです。特に若い3人のロケはとても大変だったようで、海でのシーンなども本当に暑さとの闘いだと思います。この夏を全力で駆け抜ける彼らの姿を、ぜひ視聴者の皆さんにも温かく見守っていただけたらうれしいです」

第9話あらすじ（8月26日放送）

　自分のせいで、相楽岳（森崎ウィン）たちによって白崎快（成田）の病院がおとしめられていると知ったウ・ソハ（ナ・イヌ）は、花村愛子（清原）たちに何も告げずに突然韓国へと帰国してしまう。

　そんなソハに納得がいかない愛子と快は、ソハと話をするためにソウルへと向かう。無事に再会を果たす3人だが、ソハは「もう終わり」とかたくなで、2人のもとを去ってしまうのだった。

　日本へ帰国後、ソハがいない喪失感の中、愛子は快を助けるべく、弓削留美子（宮澤エマ）とともに、本澤恵太（岸谷）と相楽が裏で手を組んでいる証拠を探すことに。しかしその過程で留美子が仕掛けたボイスレコーダーが本澤に見つかり、愛子は事務所追放の危機にさらされてしまい…。

【番組情報】
火曜ドラマ「初恋DOGs」
TBS系
火曜　午後10：00～10：57

文/TVガイドWeb編集部

　TBS系では清原果耶主演の連続ドラマ「初恋DOGs」（火曜午後10：00）が放送中。本作は、愛を信じないクールな弁護士・花村愛子（清原）、動物しか愛せないこじらせ獣医・白崎快（成田凌）、訳アリの韓国人御曹司・ウ・ソハ（ナ・イヌ）という、国籍も価値観もバラバラな“大人のこじらせトリオ”が織り成す、ちょっと不器用で真っすぐなラブストーリーだ。本作は、TBSのドラマ制作チームと韓国の制作会社STUDIO DRAGONによる初の共同制作となる。

　国籍も価値観も異なる3人の関係に、波乱をもたらすのが森崎ウィン演じる相楽岳だ。快の大学時代の親友でありながら、過去に大きな因縁を残した男・相楽。彼をどう演じているのか？　森崎ウィンが語った役との向き合い方、共演者との絆、そして視聴者に届けたい思いとは？

かわいく見えてきた!?　森崎が語る相楽の真意

――相楽という人物に、どんな印象を持ちましたか？

「ここまで演じてきて、一周回ってちょっとかわいく思えてきました（笑）。でもやっぱり、不器用な人だなと。根っから悪い人間じゃないとは思っていて、真面目で、成功だけを追いかけてきた分、見落としてきたものも多いんだろうなと。そういう人間味を感じています」

――役作りで意識していることはありますか？

「“悪役をやろう”とはあまり思っていません。物語の中盤から登場するキャラクターって、どうしても“敵っぽい存在”になりがちですけど、分かりやすく悪く演じるのは避けたいなと。もちろん結果的にそう見える部分もあるかもしれないですが、相楽が持っている目的やゴールをちゃんと見失わずに演じたいと思っています。言うて、そんな悪いやつではないんですよ。もし本気で『しろさき動物病院』をつぶそうとしているなら、もっと違うやり方もあると思うんです。でも彼は、ちょっと“かわいい”手段を選んでいる気がしています」

――そうした相楽の行動を、どう捉えていますか？

「いやもう、『相楽、ないな』と思っています（笑）。動物病院の開業資金を持ち逃げしておいて、いきなり現れたかと思ったら快の動物病院を買い取ろうとするとか…本当にひどい話ですよ。『まず謝れよ！』とツッコみたくなりました」

再会と出会いの現場で感じた、俳優としての喜び

――共演者の皆さんの印象を教えてください。

「清原さんとは今回が初共演なんですが、今のところ僕が一方的にしゃべっているシーンが多く、まだあまり接点がないんです。でも遠くからでも、すごく楽しそうで、柔らかい空気感が伝わってくるんです。なので、きっとすてきな方なんだろうなと感じています。成田くんとは初めてしっかり対峙（たいじ）するのですが、個人的に彼の“たたずまい”がすごく好きなんです。多くを語らずとも空気を作る感じ。でも実際話してみるとすごく気さくで、ユーモアもあるんですよ。そのギャップにキュンときました（笑）。相楽として快と向き合うシーンでは、ずっとちょうどいい距離感でやらせてもらえて、本当にプロフェッショナルだなと感じています。イヌくんは、本当にすごい。タフなスケジュールの中でもずっと明るく、言葉の壁もある中で、出演者、スタッフとしっかりコミュニケーションを取っていて、チームワークの向上に一役買っていることが分かります。すごく尊敬していますし、刺激ももらっています」

――ドッグカフェ「Lovely Tails Café」の店長で、快と相楽と学生時代に親交のあった宮瀬優香役の深田恭子さんとは久しぶりの共演ですね。

「そうなんです。僕のデビュー作『学校じゃ教えられない！』（2008年/日本テレビ系）で、深田さんは先生役でした。それ以来の共演で、今は“元カレ役”をやっていると思うと、感慨深いです。深田さんは本当に素晴らしい俳優さんで、心からリスペクトしていますし、現場で『大人になったね』なんて話もできて、特別な時間を過ごせています」

命と向き合う役を通して感じた責任

――動物病院の院長という役柄ですが、ご自身は動物はお好きですか？

「大好きです。ペットも欲しいと思っているのですが、こういう役を演じると、改めて命を預かる責任の重さを考えさせられます。お金を出せば簡単に飼えるってものじゃない。命を預かるって、やっぱり大きなことです。でも、いつかはネコを飼いたいなと思っています」

――ネコ派なんですね。

「そうなんです。子どもの頃からずっとネコを飼っていたので、やっぱりネコがいいですね」

――日韓共同制作となる本作の現場はいかがですか？

「韓国の俳優や監督と一緒に仕事ができることが、まずうれしいです。ノ・ヨンソプ監督とも少しディスカッションをしたのですが、とても面白くて。言葉が違うだけで、物作りへの思いは一緒なのだと強く感じました。細かいカット割りや技術的なことは僕も詳しくないですが、仕上がった映像を見ると、確かに“韓国み”を感じるテイストに仕上がっていて。脚本の作り方もすごく面白いですね」

――今後の見どころと、視聴者へのメッセージをお願いします。

「登場人物それぞれが、自分のゴールに向かって動き始めていく中で、恋愛要素がどう展開するのかも、ぜひ注目していただきたいです。一ひねりも二ひねりもあって、『もうっ！』と言いたくなるような、じれったさも詰まっているドラマだと思います。相楽に対して『うざいな』と思う瞬間も増えるかもしれませんし、視聴者の皆さんの感情をぐちゃぐちゃにするかもしれません。でも、きちんと快との関係にも終止符が打たれるはずなので、最後まで見届けていただけたらうれしいです」

　“じれったさ”の中に潜む人間味と再生の兆し…森崎が繊細に描く相楽岳の姿は、視聴者の心を静かに揺さぶる。物語が熱を帯びる後半戦、愛のかたちを探す彼らの行方を、ぜひ見届けてほしい。

第8話あらすじ（8月19日放送）

　白崎快（成田）に思わずキスをしてしまった花村愛子（清原）だったが、自分の大胆すぎる行動に動揺し、快に対して思ってもみない言葉を口にしてしまう。

　その矢先、宮瀬優香（深田）のドッグカフェの客が、快の長年の夢である動物保護施設の実現のため、多額の寄付をしたいと名乗りを上げ、愛子も弁護士としてそのやり取りに携わることに。

　一方、プライベートを週刊誌に追われたことを機に、自分の存在が愛子たちに迷惑をかけることになるのではないかと悩むウ・ソハ（イヌ）は、愛子への自分の気持ちにひそかにふたをし、愛子と快の関係を後押ししようと決意する。

　そんなソハの計らいもあり、愛子と快は、互いに素直になれない気まずさを抱えながら、ともに動物保護施設の見学に出かける。そこで2人は改めて、あの日のキスについて話すのだが…。快をあるトラブルが襲い、3人の関係を大きく揺るがすことに…！

【番組情報】
火曜ドラマ「初恋DOGs」
TBS系
火曜　午後10：00～10：57

文/TVガイドWeb編集部

　TBS系では清原果耶主演の連続ドラマ「初恋DOGs」（火曜午後10：00）が放送中。本作は、愛を信じないクールな弁護士・花村愛子（清原）、動物しか愛せないこじらせ獣医・白崎快（成田凌）、訳アリの韓国人御曹司・ウ・ソハ（ナ・イヌ）という、国籍も価値観もバラバラな“大人のこじらせトリオ”が織り成す、ちょっと不器用で真っすぐなラブストーリーだ。本作は、TBSのドラマ制作チームと韓国の制作会社STUDIO DRAGONによる初の共同制作となる。

　7月29日放送・第4話では、快と宮瀬優香（深田恭子）の2人の学生時代の友人・相楽岳（森崎ウィン）との過去の恋模様が明らかに。さらに、しろさき動物病院の動物看護師・渡辺功介（萩原利久）に告白される優香の様子も描かれた。そんな犬にも人間にも好かれる、不思議な包容力の持ち主で、ドッグカフェ「Lovely Tails Café」の店長・優香を演じるのは深田恭子。自身も犬好きだという深田が“愛され店長”をどのように演じているのか。愛子の愛犬・サクラと快の愛犬・将軍との共演や、撮影現場で感じたことを語った。

実際のドッグカフェでの撮影に、毎回ときめき

――脚本を読んだ時、どんな印象を受けましたか？

「私自身も犬を飼っているので、獣医さんはすごく身近で、お世話になっている存在。そういう方たちの裏側も見られたりするのは新鮮でしたし、自分がお世話になっている獣医さんのありがたさを実感しました。あとは、台本を読んだ段階では『ワンちゃんたちがこんなふうにお芝居できるのかな？』と思っていたのですが、映像を見たら本当にそれが実現していて、驚きましたね」

――優香はどんな人物でしょうか？

「とにかく明るくて、奔放で、真っすぐな人だと思います。動物病院のパート、法律事務所のパート、そしてドッグカフェはそれぞれ違う空間。その中でドッグカフェのシーンは、明るくて癒やしになるような場面になればいいなと思っています」

――ドッグカフェでの撮影の雰囲気はいかがですか？

「実際のドッグカフェで撮影しているのですが、行くたびにいろいろなところを見てしまいます。最初に買ったのは、自分のワンピースでした（笑）。犬とおそろいのものもあったりして、まず自分の服を選んで、そのあとに犬用のお菓子も買ったり。行くたびに『これ欲しいな』と、撮影の合間の楽しみになっています。それから、カフェに来てくれるワンちゃんたちも本当にかわいくて。そのワンちゃんたちのお母さんと、犬についてよくお話しします」

仲の良さがにじむ、キャスト同士の距離感

――第5話では成田凌さん演じる快と快の大学時代の親友であり、獣医で起業家の森崎ウィンさん演じる相楽岳との過去が明らかに。また萩原利久さん演じるしろさき動物病院の動物看護師・渡辺功介からも告白される場面もありました。

「台本を読んでいても、『いいの？』と思うような展開で（笑）。そういう“モテモテ”な優香を演じられて、ちょっとうれしかったです。過去についても、『このままで大丈夫かな？』という不安もありましたが、優香は快くんと相楽くんとすごく仲が良かったという背景もあるし、恋もあったりして。複雑な気持ちもありつつ、やっぱり大事な青春の1ページなんだと思います」

――共演者とのエピソードを教えてください。

「清原さんと成田さんの2人のシーンが本当にかわいらしくてキュンキュンしますね。成田さんとは食の好みが似ているみたいで、撮影の合間に『このお店へ行ったことありますか？』と話すことがあります。撮影現場では、ナ・イヌさんがムードメーカーとして、スタッフさんと一緒に『スタンバイ中です！』と声掛けている姿を見かけます。会うたびに新しい日本語を覚えていて、その覚えた日本語でみんなを驚かせてくれます」

愛犬と過ごす日々にも変化が

――将軍とサクラと共演していかがですか？

「やっぱり癒やされますね。撮影の合間に触らせてもらったりしています。こんなに“ワンちゃんファースト”な撮影現場ってあるんだ、と思うくらい、とてもすてきな空気が流れています」

――本作を通して、ご自身の愛犬との絆が深まるような出来事はありましたか？

「第1話で『人にとっての1日は犬にとって3日、1年は犬にとって小型犬なら4年、大型犬なら7年。大事な時間はどんどん過ぎていく』というセリフを快さんが言っていましたが、その言葉を聞いて『もっともっと愛をあげよう』と思いました。なので、家ではワンちゃんがなでてとそばに来てくれた時は、ずっとなでてあげるようにしています」

――視聴者の方へのメッセージをお願いします。

「それぞれの人物が、これからどんな生き方をしていくのか、どんな道を選んでいくのかが、一番の見どころだと思います。ぜひ楽しみにご覧ください」

【番組情報】
火曜ドラマ「初恋DOGs」
TBS系
火曜　午後10：00～10：57

文/TVガイドWeb編集部

　清原果耶が主演を務めるTBS系の連続ドラマ「初恋DOGs」（火曜午後10：00）。本日7月29日放送・第5話のあらすじと合わせ、追加写真が公開となった。

　本作は、愛を信じないクールな弁護士・花村愛子（清原）と、動物しか愛せないこじらせ獣医・白崎快（成田凌）の“愛犬”同士が恋に落ちたことをきっかけに始まるラブストーリー。三角関係を織り成すのは、日本のドラマ初出演となる韓国俳優ナ・イヌ演じる訳アリの御曹司、ウ・ソハ。TBSドラマチームと韓国の制作会社STUDIO DRAGONが初めてタッグを組み、犬と人間たちの関係をユニークに描き出す。

　そんな3人を取り巻く人間模様を彩るのは、実力派の豪華キャスト陣。岸谷五朗は、愛子が勤める法律事務所の陽気な所長・本澤恵太役で、宮澤エマは愛子の頼れる右腕的存在となるパラリーガル・弓削留美子役を務める。また、成田演じる快が院長を務める動物病院には、今どきの若手看護師・渡辺功介役で萩原利久、愛妻家でムードメーカーの獣医・大城貴司役でなだぎ武、ベテラン看護師・杉本みちる役で野呂佳代が出演。さらに、病院近くのドッグカフェ店長・宮瀬優香役で深田恭子が登場している。

　7月22日放送の第4話では、ソハ（ナ・イヌ）が快の家に押しかけてきて「一緒に暮らそう」と提案。最初は拒絶する快だったが、ソハがウロアグループと決別してまで自分を守ろうとしたことを知り、しぶしぶ同居を始めることに。一方、愛子はウロア側の訴訟チームに加わり、快と敵対する立場に置かれる。そんな中、快の本音を耳にした愛子の心にも変化が…という物語が展開された。

第5話あらすじ（7月29日放送）

　学生時代の友人・相楽岳（森崎ウィン）の突然の訪問に衝撃を受ける白崎快（成田）と宮瀬優香（深田）。動物クリニック経営の傍ら、起業家としてペット関連のビジネスを幅広く展開している相楽は、快の念願である動物保護施設の改装資金を全額寄付する代わりに、快の動物病院を自分に売ってほしいと話を持ちかける。「昔のことは水に流してほしい」と語る相楽は、快たちとの間に、ある深い因縁があるようで…。

　その頃、花村愛子（清原）は、ソハ（ナ・イヌ）の親族からの依頼を受けた本澤恵太（岸谷）から、「将軍」をめぐる争いを穏便に済ませるため、ソハの動向を調査し、不適切な事実があれば報告するようにと指示される。気が進まないながらもソハが働く優香のドッグカフェへ向かった愛子は、そこで思いがけず、快と優香、そして相楽の過去の恋模様について知ることに。

　TBS系では清原果耶主演の連続ドラマ「初恋DOGs」（火曜午後10：00）が放送中。本作は、愛を信じないクールな弁護士・花村愛子（清原）、動物しか愛せないこじらせ獣医・白崎快（成田凌）、訳アリの韓国人御曹司・ウ・ソハ（ナ・イヌ）という、国籍も価値観もバラバラな“大人のこじらせトリオ”が織り成す、ちょっと不器用で真っすぐなラブストーリーだ。本作は、TBSのドラマ制作チームと韓国の制作会社STUDIO DRAGONによる初の共同制作となる。

　7月15日放送・第3話では、快が院長を務める「しろさき動物病院」で働く看護師・渡辺功介（萩原利久）の片思いが描かれた。彼が憧れを寄せるのは、深田恭子演じるドッグカフェ「Lovely Tails Café」の店長・宮瀬優香。動物たちと優しく向き合う優香の姿に心を奪われた功介は、今後どのように距離を縮めていくのか。そんな功介を演じる萩原に、役作りや共演者とのエピソード、そして撮影現場で心がけていることについて話を聞いた。

功介として、現場のテンションを担う存在に

――脚本を読んでどんな印象を持ちましたか？

「自身、日本と韓国共同制作の作品に出演経験がなかったので、ナチュラルに韓国語が使われていることが新鮮でした。さらに動物もいるという要素も加わって、“何色もある”ような脚本にすごく楽しみになりました」

――功介を演じるにあたって、意識していることはありますか？

「動物病院内では功介が全体のテンションを握っている1人だと思っています。なので、看護師チームで話す時は、意識的に少しテンション高めに入っていくことで、撮影現場の雰囲気を1段階上げられたらいいなと。そういった功介のポジティブな部分は、僕も根がポジティブな人間なので、理解できる部分です。ここ数年、おとなしめな役を演じることが多かったので、ありがたいことに、功介みたいな“陽キャ”っぽい役柄に対しての反響が届いています」

座長力と柔らかな距離感、共演者との“心地よい空気”

――動物看護師役を演じられますが、動物と触れ合う時に意識していることはありますか？

「動物病院監修の獣医師・有藤翔平院長（日本動物医療センター本院）からアドバイスとして、作品に入ってすぐくらいのタイミングで『猫に顔を近づけ過ぎないようにしたほうがいいです』と教わりました。ワンちゃんと触れ合う時に目線を同じ高さに持っていくことがありますが、ネコちゃんには同じことをしない。そのネコちゃんと信頼関係を築けていたら、そんなことはないかもしれませんが『シャー！』とびっくりして引っかかれてしまうこともあるからと。実は僕、ここ数年、作品の中で動物と関わる機会がすごく多いんです。なので、新鮮さよりも『以前の経験を生かせたらいいな』という気持ちで功介を演じています」

――清原さん、成田さん、イヌさんとの撮影エピソードを教えてください。

「清原さんとお芝居を交えるのは初めてなのですが、すごく“座長力”を感じます。撮影現場全体の士気や、明るさを上げてくれるように引っ張ってくださいますし、共演シーンが多いわけではないのですがとてもフレンドリーにお話してくれます。成田さんは、前回共演した作品がすごくシリアスだったので、その時との印象が違い過ぎて、びっくりしています。院長として常に現場の空気を見ていますし、動物に対してのケアも細部まで配慮していらっしゃる。本当に“動物病院の院長”を体現していると感じています。イヌさんは誰とでも気さくにお話しされる方ですし、僕とは結構、ちょっかいの出し合いが多いです。互いにずっと突っついたりしています（笑）。普段の撮影現場では『おはようございます』とあいさつで始まるのですが、もう少しフランクな距離感で接してくれている気がします。握手やタッチといった、そういうコミュニケーションから始まることがすごく新鮮です」

チームの結束を感じながら、功介として進む日々

――サイドストーリー「初恋アンダーDOGs～負け犬と初恋～」（TVer、TBS FREE、U-NEXTで配信中）では主演を務められていますね。

「ぜひ本編と合わせて見ていただきたいということに尽きます。本編を見ずにサイドストーリーだけを見てもよく分からないと思いますし、サイドストーリーを見ると、本編のキャラクターの魅力や背景がより深く感じられて楽しめるはずです。なので、“どちらか”というよりも“どちらも”を強く推奨したいです！」

――しろさき動物病院のメンバーがいる撮影現場の雰囲気はいかがですか？

「皆さんのキャラクターがすごく豊かなので、話していても飽きないですし、“チーム感”が撮影のたびにどんどん増していっている気がしています。すごく楽しく撮影に挑ませてもらっています」

――今後の見どころを教えてください。

「愛子たち3人とは違うベクトルで、功介としても優香さんに対して少しずつ動き始める頃かなと思います。他にもいろいろな物語が進んでいくので、引き続き楽しんでいただけたらうれしいです」

【番組情報】
火曜ドラマ「初恋DOGs」
TBS系
火曜　午後10：00～10：57

文/TVガイドWeb編集部

　清原果耶が主演を務めるTBS系の連続ドラマ「初恋DOGs」（火曜午後10：00）。本日・7月15日放送・第3話の見どころが公開された。

　本作は、愛を信じないクールな弁護士・花村愛子（清原）と、動物しか愛せないこじらせ獣医・白崎快（成田凌）の“愛犬”同士が恋に落ちたことをきっかけに始まるラブストーリー。三角関係を織り成すのは、日本のドラマ初出演となる韓国俳優ナ・イヌ演じる訳アリの御曹司、ウ・ソハ。TBSドラマチームと韓国の制作会社STUDIO DRAGONが初めてタッグを組み、犬と人間たちの関係をユニークに描き出す。

　そんな3人を取り巻く人間模様を彩るのは、実力派の豪華キャスト陣。岸谷五朗は、愛子が勤める法律事務所の陽気な所長・本澤恵太役で、宮澤エマは愛子の頼れる右腕的存在となるパラリーガル・弓削留美子役を務める。また、成田演じる快が院長を務める動物病院には、今どきの若手看護師・渡辺功介役で萩原利久、愛妻家でムードメーカーの獣医・大城貴司役でなだぎ武、ベテラン看護師・杉本みちる役で野呂佳代が出演。さらに、病院近くのドッグカフェ店長・宮瀬優香役で深田恭子が登場している。

　加えて、物語を優しく彩るのは、愛子の愛犬・サクラと快の愛犬・将軍。まるで恋に落ちたかのような2匹の愛らしいやりとりも、大きな見どころの一つとなっている。

第3話あらすじ（7月15日放送）

　愛子（清原）は、快（成田）と幼い頃に出会っており、一緒に捨て犬の世話をしていたこと、快の引っ越しを機に離れ離れになったことをソハ（ナ・イヌ）に話す。すると、ソハから、快は愛子にとっての“初恋の相手”ではないかと言われ、動揺してしまう。

　その頃、快の家では、将軍が突如失踪する事態が。状況から何者かによって連れ去られたと思った快は、知らせを受けて愛子とともに駆け付けたソハを真っ先に疑うも、ソハはそれを否定する。将軍を必死に捜索する愛子たち。すると、優香（深田）の愛犬家ネットワークの目撃情報から、将軍が船に乗せられる可能性が浮上する。

　そんな中、愛子は快に、幼い頃一緒に捨て犬の世話をしたのは自分であると打ち明けるが…。

　清原果耶が主演を務めるTBS系の連続ドラマ「初恋DOGs」（火曜午後10：00）。その7月8日放送・第2話の見どころが公開された。

　本作は、愛を信じないクールな弁護士・花村愛子（清原）と、動物しか愛せないこじらせ獣医・白崎快（成田凌）の”愛犬”同士が恋に落ちたことをきっかけに始まるラブストーリー。三角関係を織り成すのは、日本のドラマ初出演となる韓国俳優ナ・イヌ演じる訳アリの御曹司、ウ・ソハ。TBSドラマチームと韓国の制作会社STUDIO DRAGONが初めてタッグを組み、犬と人間たちの関係をユニークに描き出す。

　そんな3人を取り巻く人間模様を彩るのは、実力派の豪華キャスト陣。岸谷五朗は、愛子が勤める法律事務所の陽気な所長・本澤恵太役で、宮澤エマは愛子の頼れる右腕的存在となるパラリーガル・弓削留美子役を務める。また、成田演じる快が院長を務める動物病院には、今どきの若手看護師・渡辺功介役で萩原利久、愛妻家でムードメーカーの獣医・大城貴司役でなだぎ武、ベテラン看護師・杉本みちる役で野呂佳代が出演。さらに、病院近くのドッグカフェ店長・宮瀬優香役で深田恭子が登場している。

　加えて、物語を優しく彩るのは、愛子の愛犬・サクラと快の愛犬・将軍。まるで恋に落ちたかのような2匹の愛らしいやりとりも、大きな見どころの一つとなっている。

第2話あらすじ（7月8日放送）

　「あなたの犬を奪いに来ました」というソハ（ナ・イヌ）の宣言にあぜんとする愛子（清原果耶）と快（成田凌）。ソハは、将軍は自身の祖母が飼っていた“ロッキー”という名の犬で、日本旅行中にはぐれてしまったのだと言い、すぐにでも返してほしいと快に提案する。

　将軍が幸せに暮らせるのかを心配してためらう快と、弁護士としての知見から、将軍を返さずに済む方法を考える愛子。しかしソハには、どうしてもロッキーを取り返したい、ある大きな理由があった。

　そんな中、ソハは快の前にまず愛子の信頼を得ようと考え、愛子の事務所を訪れる。大型案件の匂いを嗅ぎつけ、ソハに取り入ろうともくろむ本澤（岸谷）は、ソハが日本にいる間の相談係として愛子を指名。渋々引き受けた愛子を、ソハは早速、観光案内の名目でドライブに誘う。

　TBS系で本日・7月1日よりスタートする清原果耶が主演を務める「初恋DOGs」（火曜午後10：00）。その「第1話」の見どころが公開された。

　本作は、TBSドラマチームと韓国の制作会社STUDIO DRAGONが初の共同制作をする、国境を越えた“こじらせ”大人3人のラブストーリーだ。愛を信じないクールな弁護士の主人公・花村愛子（清原）と、動物しか愛せない、こじらせ獣医・白崎快（成田凌）の“愛犬”同士が恋に落ちたことをきっかけにまさかの急接近。そんな2人の前に、訳ありの韓国人御曹司・ウ・ソハ（ナ・イヌ）が現れる。3人は次第に奇妙な縁で結ばれた“訳ありの三角関係”へと発展していく。

　そんな3人を取り巻く人間模様を彩るのは、実力派の豪華キャスト陣。岸谷五朗は、愛子が勤める法律事務所の陽気な所長・本澤恵太役で、宮澤エマは愛子の頼れる右腕的存在となるパラリーガル・弓削留美子役を務める。また、成田演じる快が院長を務める動物病院には、今どきの若手看護師・渡辺功介役で萩原利久、愛妻家でムードメーカーの獣医・大城貴司役でなだぎ武、ベテラン看護師・杉本みちる役で野呂佳代が出演。さらに、病院近くのドッグカフェ店長・宮瀬優香役で深田恭子が登場する。

　さらに、物語をやさしく彩るのは、愛子の愛犬・サクラと快の愛犬・将軍。まるで恋に落ちたかのような2匹の愛らしいやりとりも、大きな見どころの一つとなっている。

　また、本作の共同制作を手がけるSTUDIO DRAGONは、「愛の不時着」をはじめ、数々のグローバルヒットドラマを生み出してきた、韓国を代表する映像制作会社。韓国ドラマファンの間でも知られるその確かな実績にも注目が集まっている。

第1話あらすじ（7月1日放送）

　「離婚訴訟を主に扱う弁護士の花村愛子（清原）は、裁判を終えるや否や、所属事務所の所長・本澤恵太（岸谷）や相棒のパラリーガル・弓削留美子（宮澤）からの勉強会の誘いを華麗にスルーし家へとまっしぐら。最近飼い始めたかわいすぎる愛犬・サクラに一刻も早く会うためだ。

　一方、しろさき動物病院の院長・白崎快（成田）は、大学生を相手に軽快なジョークを交えながら、さまざまな境遇のペットたちの保護施設の必要性を分かりやすく説いている。

　ある日、愛子がサクラと散歩していると目の前に突如、白くてモフモフの大きな犬が出現。 見つめ合い、一瞬でひかれ合う2匹…どうやら恋に落ちてしまったようだ。“将軍”という名の相手の犬の飼い主・快は、2匹の“初恋”のために一緒に散歩に行こうと提案。しかし愛子は「恋愛など錯覚だ」とそれを拒否して…。

　そんな中、韓国の新興財閥・ウロアグループの若き御曹司であるウ・ソハ（ナ・イヌ）が来日し、快の動物病院を訪れる。果たして彼の目的とは…？

　TBS系で7月1日スタートの連続ドラマ「初恋DOGs」（火曜午後10：00）の制作発表会見が開催され、主演の清原果耶をはじめ、共演の成田凌、ナ・イヌ、萩原利久、なだぎ武、野呂佳代、深田恭子、岸谷五朗が登壇。劇中の重要キャストである2匹の”犬俳優”、サクラと将軍も登場し、会場は終始笑顔と癒やしに包まれた。

　「初恋DOGs」は、愛を信じないクールな弁護士・花村愛子（清原）と、動物しか愛せないこじらせ獣医・白崎快（成田）の”愛犬”同士が恋に落ちたことをきっかけに始まるラブストーリー。三角関係を織り成すのは、日本のドラマ初出演となる韓国俳優ナ・イヌ演じる訳アリの御曹司、ウ・ソハ。TBSドラマチームと韓国の制作会社STUDIO DRAGONが初めてタッグを組み、犬と人間たちの関係をユニークに描き出す。

　会見は、なだぎと野呂の軽快なやりとりで進行。舞台裏で「すごく緊張していた」となだぎにバラされた清原は、「離婚調停を専門に手がける弁護士・花村愛子役の清原果耶と申します」と丁寧にあいさつ。演じる愛子については、「弁護士事務所内一のクール女子と呼ばれているんですが、実は柴犬のサクラを溺愛していて、サクラのために日々を過ごしていると言っても過言ではないくらい」と、クールな外見と愛犬家というギャップのあるキャラクターに愛着をのぞかせた。

　そんな愛子が務める弁護士事務所の所長・本澤恵太を演じる岸谷は、セットの豪華さに興奮気味。「スイーツのビュッフェみたいなのがあるんです。私が演じる所長がスイーツ大好きおじさんなんです」と説明すると、野呂から「随分儲かっている事務所ですね」とツッコミが。岸谷は「普段すごい勢いで現場を動き回っている音声さんとか、照明さんとか制作部の女子たちが、その辺に行くとスローになる。最後終わった後、何を食べるか狙っている」と現場の裏話を暴露した。

　“こじらせ獣医”白崎快を演じる成田は、「紹介ではよく“動物しか愛せないこじらせ獣医”って言われますけど、本当にその通りのキャラクターです」と笑いつつ、「つかみどころがないっていう部分を、周囲の登場人物たちが『あの人、変わっているよね』と自然にフォローしてくれるので、変わった人として受け取ってもらえてすごく助かってます」と、共演者たちの支えにも感謝をにじませた。

　自身が飼う犬・将軍と、清原演じる愛子の愛犬・サクラが出会うことで物語が動き出す展開にも触れ、「犬たちの出会いをきっかけに、2人の関係性も変化していきますし、それによって心が少しずつ開かれていく過程が見どころです」とアピールした。

　動物病院で看護師として働く渡辺功介を演じる萩原は、「コミュ力高めの現代人という感じです。声も大きくて、病院内でもかなりハイテンション。空回りも多いし、思ったことがすぐ行動に出ちゃうタイプ」と自身の役柄を紹介。これに、なだぎが「楽屋に入ってくる時から『わー！』って感じで、役と変わらない」と笑いながらツッコむと、萩原は「ちゃんと演じてます！　プライベートも仕事も謳歌したいタイプなんです！」と力強く返し、場を盛り上げた。

　腕利きの獣医師・大城貴司を演じるなだぎは、「“腕は確か”という設定なんですけど、今のところ腕の見せ場はなくて、だいたい野呂ちゃんとキャッキャッキャしてるシーンばかり」と苦笑い。さらに「本来そこで終わりのはずなのに、監督がカットをかけないんですよ。だからずっとしゃべり続けている。『これもう使わへんやろ』って思いながら、申し訳ない気持ちでしゃべっています」と明かした。萩原は「笑いそうになるから本当に大変」と現場の“サバイバル感”を語り、成田も「誰かが笑ったら終わりなんですよ」と共感を込めて続いた。

　看護師・杉本みちる役の野呂は「病院で一番のベテランの看護師でして、イケメンを察知する能力が長けている。うわさ好きとか、皆さんが思った通りの人です」と自身の役を紹介。成田から「本当に初めて台本を読んだ時から『いや、この役は野呂佳代でしょ』って誰もが思ったと思います」と絶賛され、「それ、すっごいうれしい！　そう言われるのが一番うれしいです」と大喜び。なだぎからは「最近、巷では野呂佳代が出てるドラマは必ず当たるというジンクスがあるみたいで…」と持ち上げられ、「そうかもしれないですね！」とまんざらでもない表情を見せた。

　深田が演じるのは、ドッグカフェの店長・宮瀬優香。劇中では、大型犬たちの世話をこなすアクティブな女性として登場する。「お店に来る犬たちを病院にも連れて行ったりしますし、大型犬を一斉に面倒見ることもあります。やっぱり犬のいる現場って癒やされますね」と、犬との撮影の楽しさを語った。

　すると野呂が「きょんちゃんがいる現場も癒やされます。キラキラしてて、みんな目を輝かせている」と絶賛。深田も「本当に楽しい現場ですよね。合間もずっとみんなでおしゃべりしています」と現場の温かい空気感を明かした。さらに野呂は、「私、高校生の時に深田さんのイベントに行ったことがあって、人形を掲げて応援してました。こうしてご一緒できて、個人的にうれしいんです」と、長年のファンだったことを告白。深田が「ありがとうございます」と柔らかく応じると、会場からは笑みがこぼれた。

　日本のドラマ初出演となる韓国俳優ナ・イヌが演じるのは、ある“秘密”を抱えた御曹司・ウ・ソハ。会見では、現場で披露している“変な日本語”エピソードで会場を沸かせた。なだぎ武の持ちネタ「ディラン・マッケイだ！」を突然まねてみせ、本人から「誰が教えたんや」とツッコまれると、成田が犯人として名指しされ、笑いが広がる一幕も。

　最近覚えた日本語として「行きつけ」を挙げ、「おかげさまで、もう3か所も行きつけができました」とうれしそうに報告。さらに、CMソングまでマスターしており、ポジティブな気分の時は「明日がある～明日があるさ～」、ネガティブな気分の時には「帰りたい～帰りたい～温かいわが家が待っている～」と“使い分け”ていることも明かされた。

　また、「世界」と「正解」、「選択」と「洗濯機」、「無視」と「虫」など、音が似ている日本語を次々に披露。その姿に成田は、「日本人にとってはちょっとした違いでも、彼にとってはすごく大きな壁になっていると思う。でもそれを楽しんで乗り越えようとしている姿が、本当にすごい」と、その努力を称えた。

　ナ・イヌは清原から「変な言葉だけじゃなくて、きれいな日本語も使わなきゃいけない」と指導され、「きれいな女性」という言葉を教わったエピソードも披露。「果耶さんが『誰に使ってもいい』と言ったので、第一声として野呂佳代さんに言ったんです。野呂さんは『うそをつかないでよ』って嫌がっていましたね」と暴露し、野呂からは「だまされないぞって言った覚えがあります」と返された。

　岸谷は、ナ・イヌとの“忘れられない初対面エピソード”を披露。「初めてイヌくんに会った日、ベテラン俳優の俺に（笑）、肩を“トントン”ってしてきたんです。普通はたたかれた方を見るじゃないですか。でも僕は反対側を見ちゃって。そしたら『なんでそっちを見るの！』って、まさかのツッコミ（笑）。その瞬間から、イヌくんのことが大好きになりました」と笑顔で語る。

　すると深田も「私もあります！」と同様のエピソードを告白。「ツンツンされたから、ツンツンってやり返したら、『ツンツンすんじゃねえよ！』って（笑）」と、まさかの一言を明かし、野呂が「きょんちゃんにそんなことする人いるんですか！」と驚きのリアクション。現場の仲の良さと、ナ・イヌの人懐っこい一面が垣間見えるほほ笑ましいやりとりとなった。

　清原の“差し入れスタイル”も話題にのぼり、野呂は「すごく格好良くて。パンを差し入れしてくれた時、自分の中で初めて“格好いい差し入れの仕方”を見ました」と回想。スタッフが「清原さんからパンいただきました」と場内に紹介した際、清原は「うっす！」と共演者やスタッフに目をやりながら堂々とした態度を見せたといい、「あれ感動したんだから！」と興奮気味にコメント。これに対して清原は、「そこまでストイックな感じではなかったと思います」と照れ笑いを浮かべていた。

　会見では「ワンクエスチョン」と題した質問コーナーも実施された。岸谷から清原への「撮影に入る時のマイルールや欠かせないルーティンはなんですか？」という質問に対し、清原は「食べたいものを食べて、行きたい場所に行く。これを徹底してますね。撮影の前もそうだし、ちょっと時間あるなと思ったら、とにかくフラットになれる場所に行って、そこで本を読んだり、おいしいご飯をいっぱい食べたり。荷物がゼロの状態でいたいんです」と回答。一方、岸谷は「俺は半身浴は必ずしますね。毎日、撮影の前に。ランニングして半身浴してストレッチして現場に入る。その代わり夜は相当飲んでいますね」と自身のルーティンを公開した。

　萩原から成田への「去年の夏もご一緒していて、約1年ぶりの共演ですが、1年で僕なんか変わりましたか？」という質問では、成田は「変わらない。去年はシリアスな兄弟役だったので、撮影の合間はそんなに話さなかったんです。でもそういう空気を一緒に過ごしてきたからこそ、今回はすごくやりやすい。全部さらけ出せるというか、信頼があるんですよね。何をしても、何を見られても大丈夫って思える相手なので、いてくれるとうれしいですね」と信頼関係の深さを語った。「うれしいですね」と顔をほころばせた萩原は、「僕は逆にすごい印象変わったんですよ。前回はシリアスな空気感の中の撮影しかお会いしてなかったので、今回初日で前回の3か月分しゃべったんじゃないかってぐらい」と驚きを表現した。

　深田から「日本語のセリフもあって大変なはずなのに、いつもテンションが高くて明るい。元気の源は何なんでしょう？」と尋ねられたナ・イヌは、「どんなにつらくても、人と会話をすることで力を得たり、真心を伝え合うことがすごく大事だなと思っています」と真摯（しんし）に回答。すると成田が「イケメンでしょ！」とすかさずちゃちゃを入れ、それに応えるようにナ・イヌも「ラーメン、つけ麺、僕イケメン」とギャグを披露。このやりとりには成田の“仕込み”もあったようで、場内に笑いが広がった。

　さらにナ・イヌは「一人一人違う方法でお互いを知っていくこと、そして対話を重ねて深く理解していくこと自体がすごく楽しい」と続けて語り、そのあまりに真面目な姿に、深田は「なんかよそ行きで、全然違いすぎてうそみたい…」と、現場でのナ・イヌとのギャップを楽しそうに語っていた。

　会見の最後には、劇中で重要な役割を果たす愛犬のサクラと将軍がスペシャルゲストとして登場。清原は「もう本当に癒やしでしかない。守りたいにつきます」、成田も「幸せだよね」と愛犬たちにメロメロ状態。なだぎが「ちょっとだけ歩いて、ここで止まらないという場面で、ちゃんとちょっとだけ歩いてピタッと止まるんですよ」と言えば、成田も「心配して歩いて見に来るというシーンで、本当に心配した顔をしている。そろそろしゃべると思います」と、犬俳優たちの演技力を絶賛。野呂も「出てくるワンちゃんたちが本当に名演技すぎて泣けてくる」と、感動を込めて称賛していた。

　TVerでは、6月6日から「俳優ドラマ特集」の配信を開始。「名作ドラマ特集」と合わせて200タイトル超の作品をすべて無料で届ける。

　今回は、相葉雅紀、岩田剛典、木村佳乃、小池徹平、斎藤工、櫻井翔、中村倫也、深田恭子出演作品の無料配信が決定した。

　岩田出演の「崖っぷちホテル！」（日本テレビ系）、斎藤工出演「漂着者」（テレビ朝日系）、櫻井翔出演「よい子の味方 新米保育士物語」（日本テレビ系）、中村倫也出演「石子と羽男－そんなコトで訴えます？－」（TBS系）など、合わせて約60作品をラインアップしている。

「俳優ドラマ特集」ラインアップ

■相葉雅紀 ドラマ特集

「今日からヒットマン」（テレビ朝日系）
「和田家の男たち」（テレビ朝日系）
「バーテンダー」（テレビ朝日系）
「マイガール」（テレビ朝日系）
※相葉雅紀主演「大追跡～警視庁SSBC強行犯係～」（テレビ朝日系/7月9日スタート　水曜午後9：00）

■岩田剛典 ドラマ特集

「崖っぷちホテル！」（日本テレビ系）
「ワイルド・ヒーローズ」（日本テレビ系）
「HiGH&LOW ～THE STORY OF S.W.O.R.D.～ Season1」ほか全2作品（日本テレビ系）
「アンチヒーロー」（TBS系）
※岩田剛典主演「DOCTOR PRICE」（日本テレビ系/7月スタート　日曜午後10：30＝読売テレビ制作）

■木村佳乃 ドラマ特集

「Missデビル　人事の悪魔・椿眞子」（日本テレビ系）
「彼女が死んじゃった。」（日本テレビ系）
「地味にスゴイ！DX 校閲ガール・河野悦子」（日本テレビ系）
「アンチヒーロー」（TBS系）
「輪舞曲-ロンド-」（TBS系）
「ドラマスペシャル「27歳の夏休み」」（TBS系）※TVer初配信
「エ・アロール」（TBS系）
「嫁はミツボシ。」（TBS系）※TVer初配信
「恋の神様」（TBS系）
「理想の上司」（TBS系）
「息もできない夏」（フジテレビ系）
「後妻業」（カンテレ）

■小池徹平 ドラマ特集

「離婚しない男―サレ夫と悪嫁の騙し愛―」（テレビ朝日系）
「リバース」（TBS系）
「おひとりさま」（TBS系）
「ドラゴン桜(2005系）」（TBS系）
「ギルティ ～この恋は罪ですか？～」（読売テレビ系）
※小池徹平出演「DOPE　麻薬取締部特捜課」（TBS系/7月スタート　金曜午後10：00）

■斎藤工 ドラマ特集

「仮面ティーチャー」（日本テレビ系）※SPドラマはTVer初配信
「漂着者」（テレビ朝日系）
「東京独身男子」（テレビ朝日系）
「ドラマスペシャル 探偵物語」（テレビ朝日系）
※斎藤工主演「誘拐の日」（テレビ朝日系/7月8日スタート　火曜午後9：00）

■櫻井翔 ドラマ特集

「大病院占拠」ほか全2作品（日本テレビ系）
「ネメシス」（日本テレビ系）
「ザ・クイズショウ」（日本テレビ系）
「先に生まれただけの僕」（日本テレビ系）
「よい子の味方 新米保育士物語」（日本テレビ系）
※櫻井翔主演「放送局占拠」（日本テレビ系/7月スタート　土曜午後9：00）

■中村倫也 ドラマ特集

「美食探偵 明智五郎」（日本テレビ系）
「崖っぷちホテル！」（日本テレビ系）
「ドロ刑 -警視庁ドロ捜査三課-」（日本テレビ系）
「ハヤブサ消防団 」（テレビ朝日系）
「石子と羽男－そんなコトで訴えます？－」（TBS系）
「この恋あたためますか」（TBS系）
「初めて恋をした日に読む話」（TBS系）
「凪のお暇」（TBS系）
「屋上のあるアパート」（TBS系）※TVer初配信
「珈琲いかがでしょう」（テレ東系）
※中村倫也「DOPE　麻薬取締部特捜課」（TBS系/7月スタート　金曜午後10：00）

■深田恭子 ドラマ特集

「学校じゃ教えられない！」（日本テレビ系）
「彼女が死んじゃった。」（日本テレビ系）
「富豪刑事」（テレビ朝日系）
「１８／４０～ふたりなら夢も恋も～」（TBS系）
「初めて恋をした日に読む話」（TBS系）
「ハロー張りネズミ」（TBS系）
「ダメな私に恋してください」（TBS系）
「女はそれを許さない」（TBS系）
「”終戦69年”ドラマ特別企画「遠い約束～星になったこどもたち～」」（TBS系）※TVer初配信
「名もなき毒」（TBS系）
「幸せになりたい!」（TBS系）※TVer初配信
「First Love」（TBS系）
「日韓共同制作ドラマ「friends」」（TBS系）※TVer初配信
「ハコイリムスメ！」（カンテレ）※TVer初配信
※深田恭子出演「初恋DOGs」（TBS系/7月1日スタート　火曜午後10：00）

「名作ドラマ特集」ラインアップ

「たったひとつの恋」（日本テレビ系）
「怪盗 山猫」（日本テレビ系）
「母になる」（日本テレビ系）
「獣になれない私たち」（日本テレビ系）
「ドS刑事」（日本テレビ系）※TVer初配信
「六本木クラス」（テレビ朝日系）
「ホリデイラブ」（テレビ朝日系）
「奪い愛、冬」（テレビ朝日系）
「俺の可愛いはもうすぐ消費期限!?」（テレビ朝日系）
「少女のみる夢」（テレビ朝日系）※TVer初配信
「花より男子」ほか全2作品（TBS系）
「さよならマエストロ～父と私のアパッシオナート～」（TBS系）
「青春の門 -筑豊篇-」（TBS系）※TVer初配信
「世界で一番熱い夏」（TBS系）※TVer初配信
「あぽやん～走る国際空港」（TBS系）※TVer初配信
「僕の姉ちゃん」（テレ東系）
「ラブコメの掟～こじらせ女子と年下男子～」（テレ東系）
「量産型リコ –プラモ女子の人生組み立て記–」ほか全3作品（テレ東系）
「ゆるキャン△」ほか全3作品（テレ東系）
「晩酌の流儀」ほか全4作品（テレ東系）
「花ざかりの君たちへ～イケメン♂パラダイス～」（フジテレビ系）
「カインとアベル」（フジテレビ系）
「息もできない夏」（フジテレビ系）
「スローダンス」（フジテレビ系）
「問題のあるレストラン」（フジテレビ系）
「過保護な若旦那様の甘やかし婚」（MBS）
「彼女と彼氏の明るい未来」（MBS）
「あなたは私におとされたい」（MBS）
「マイダイアリー」（ABCテレビ）
「恋に無駄口」（ABCテレビ）
「それでも愛を誓いますか？」（ABCテレビ）
「ギルティ 悪魔と契約した女」（カンテレ）
「竜の道 二つの顔の復讐者」（カンテレ）
「メディカルチーム レディ・ダ・ヴィンチの診断」（カンテレ）
「ギルティ ～この恋は罪ですか？～」（読売テレビ系）

※上記ラインアップ以外の作品も配信予定。
※作品によって配信期間は異なる。
※配信予定・内容は、予告なく変更になる場合あり。

　私たちが正しく判断するために、今、何をどう知るべきか――その極意を学ぶ連載「私のNEWSの拾い方」。月刊誌「スカパー！TVガイドBS+CS」で掲載中の人気連載が、ついに最終回を迎えました。2025年2月号では、本連載のインタビュー・文を担当したライターの前田隆弘さんが、約5年の連載を経た今感じる“ニュースの拾い方”に大切なことを語ります。

全体性のあるニュースを毎日見る。それが情報収集の基礎体力作り

　’20年から5年弱にわたって続いてきた「見つけよう！私のNEWSの拾い方」。今回、最終回を迎えるにあたって、たくさんの識者にインタビューを重ねてきた中で考えた、自分なりの「ニュースの拾い方」について書いてみたい。

　今、ニュースを見る時に最も重要だと思うのが「全体性の確保」。いろんなジャンルのニュースを見るということだ。ネットでニュースを見る時を想像してほしい。ズラリと並んだニュースの見出しを、あなたはすべてクリックして中身を読むだろうか？　おそらくほとんどの人が「興味のありそうな記事だけを選ぶ」という読み方をするはずだ。その「選ぶ」というのがくせもので、人によっては特定の偏ったジャンルのニュースしか読まないかもしれない。さらにいえば、昨今よく言われているアルゴリズムの問題がある。あるニュースをクリックすることで、AIがそれを学習し、その人の興味・嗜好（しこう）に合わせたニュースばかりをおすすめしてくるようになる…というものだ。つまりネットでニュースを読む行為は、それ自体が偏りを生みやすいと言える。偏りはあってもいいし、そもそも100%中立の人間なんて本当にいるのか疑わしいのだが、しかしSNSは「3の偏り」を「10の偏り」にするような作用を持っていることは、自覚しておくべきだ。

　話を戻すと、その「全体性の確保」のためには、総合ニュース番組を見るのがよいと考えている（ワイドショーではなく）。私が見ているのは「NHKニュース7」。これを時々ではなく、毎日見る。30分の番組だが、一定の知見を持ったスタッフが重要だと判断したニュースが、30分にコンパクトに詰め込まれている。その中には、おそらくネットで見出しを見てもクリックしなさそうなニュースもある。

　例えば新しい法律や制度のニュースを、自分から積極的に読もうとする人はそう多くはないのかもしれない。しかしそれはすべての国民の生活に関わるニュースであり、知っているのと知らないのとでは大きな差が出てくる。そういった“興味はないけど大事なニュース”を見るためにも、「ニュース7」は有効だ。もちろん1時間番組のニュース…NHKでいうと「ニュースウオッチ9」のほうが情報量が多く、そちらを見るのが望ましいのだが、「どんなに忙しくても毎日見る」というハードルを考えて、「ニュース7」を見ている。

　SNSでニュース、あるいはニュースに関するコメントを見ることもあるが、その時に「全体性のあるニュース番組を毎日見る」という蓄積があると、情報を判断する上での大きな手助けになる。複数のメディアを横断しながらニュースを見ることは、今の時代では当たり前のようになってきているが、だからこそ軸となるメディアとして総合ニュース番組を見ておくことが有効だと考えている。

　といっても、ニュース番組だけで、世の中を知るのに十分だとは思っていない。ニュース番組はあくまでも概要を伝えているだけだから。私はニュースに加えて、ドキュメンタリーを時々見ている。有名どころだと「NHKスペシャル」や「ETV特集」があるし、民放やスカパー！　でも深夜にドキュメンタリーを放送している。映画としてのドキュメンタリーも毎年力作が登場しているし、ドキュメンタリー専門の配信サービス「アジアンドキュメンタリーズ」というメディアもある。映像メディアだけではなく、新書を読むのもおすすめだ。というより、さまざまな問題の「背景の複雑さ」を知る方法は、ドキュメンタリーや書籍を見る以外にないのかもしれない。

　SNSの弊害が日々言われているが、もはやSNSを完全に断ち切るのは難しい時代に来ている。それならば、それ以外のメディア…総合ニュース番組、ドキュメンタリー、書籍などとの接触を増やしながら付き合っていくのが、現代の「ニュースの拾い方」なのではないかと思う。

文／前田隆弘

【書籍情報】

『死なれちゃったあとで』
前田隆弘　著
中央公論新社　1,870円（税込）
家族や友人など、多くの死と向き合ってきた著者が、その喪失の記憶をつづる。書店員が選ぶノンフィクション大賞2024にもノミネートされた話題のエッセイ

【「見つけよう！私のNEWSの拾い方」とは？】

「情報があふれる今、私たちは日々どのようにニュースと接していけばいいのか？」を各分野の識者に聞く、「スカパー！TVガイドBS＋CS」掲載の連載。コロナ禍の2020年4月号からスタートし、これまでに、武田砂鉄、上出遼平、モーリー・ロバートソン、富永京子、久保田智子、鴻上尚史、プチ鹿島、町山智浩、山極寿一、竹田ダニエル（敬称略）など、さまざまなジャンルで活躍する面々に「ニュースの拾い方」の方法や心構えをインタビュー。当記事に関しては月刊「スカパー！TVガイドBS＋CS 2025年2月号」に掲載。

　私たちが正しく判断するために、今、何をどう知るべきか――その極意を学ぶ連載「私のNEWSの拾い方」。月刊誌「スカパー！TVガイドBS+CS」で掲載中の人気連載を、TVガイドWebでも展開中。12月号＆2025年1月号では、「あいまいさに耐える―ネガティブ・リテラシーのすすめ」著者の佐藤卓己さんにインタビュー。感情に左右される世論調査で、ファスト政治化していく今、必要な情報リテラシーについて聞いた。

世論調査によって、政治が左右されてしまうことは本当によいこと？

――著書で、混同されがちな「輿論（よろん／公的な意見）」と「世論（せろん／私的な感情に基づく意見）」を分けて考えるべきだと書かれています。印象的だったのが、世論調査についての話でした。世論調査は政権評価のバロメーターとして定着していますが、世論調査は長期的な視野の「輿論」ではなく、短期的視野や私的な感情に基づく「世論」の現れなので、それが重視される限り、どの政権でも「期待値を上げられてはガッカリさせられる」がずっと繰り返されるということになるのでしょうか？

「おそらくはそうです。今や国民の間にも『内閣支持率が20%を切ると政局』という暗黙の了解があります。その数字を基準にして動けば、深く考えなくていいから楽ではありますよね。しかし世論調査は、即時報酬（すぐに得られる収益）を期待しての数字であって、遅延報酬的な政治…たとえば多少税負担が重くなっても、将来的に良くなるためには必要な施策の議論というのは評価として反映されにくい。それが世論調査の数字で政治が動く『ファスト政治化』を招き、長期的な展望を見えなくさせる要因になっていると考えています。

　輿論というのは短く言えば『公的な意見』ですが、言い換えると『説得すべき他者を持つ多数意見』ということです。『説得すべき他者がいる』なら、他者を説得するために、相手の立場に立ってものを考えないといけない。『今はこの条件を受け入れてほしい。でも後々、あなたにちゃんとリターンが来ますよ』という交渉が必要になってくる。だから輿論政治の発想には、遅延報酬的なものが含まれているわけです。一方、世論というのは自分の好き嫌いの感情や気分の問題だから、説得すべき他者はそもそもいない。世論調査はつまり『国民感情調査』であって、その国民感情は事件や不祥事によって上がったり下がったりする。『そのとき気分かいいかどうか』によっても数字が左右されるから、（目先の）気分を高揚させるような施策が取られる、ということにつながるのだと思います」

――世論調査によって、即断即決型の政治（ファスト政治）になることを著書で批判的に書かれていますが、即断は認知を歪ませる作用もあるのではないかと思います。たとえば、ネットのタイムセールで「割引になるのはあと〇時間」と書いてあると、買う予定でないものも買ってしまったり。そういう作用は、ニュースにおいてもありうると思いますか？

「それはあると思いますね。じっくり考えることをスキップするほうが、情報処理として快か不快かで言えば、快なんです。最近のウェブコミュニケーション研究では、ネットにたくさん情報はあふれているけれど、ニュース情報は避けられて、娯楽など考える必要がない情報ばかりが選択される傾向があると言われています。それを避けるためには、どこかで『考えることが快になる』という経験をすることが必要になってくる。その方法の一つが、本…たとえば古典を読むことです。1冊の本を何日もかけて読むのは、苦痛かもしれない。しかし世の中には、本を読むことを快と感じる人たちがいますね。それは『考えることが快になる』という経験をしたことがあるからなのだと思います。

　学生によく話すのですが、本を読む最大の目的は、情報を得ることではなく、『考える時間を確保する』ということにあるんです。われわれは禅僧ではないから、何もせずものを考える習慣はない。テレビやスマホを見ながら考えることも難しい。物事をじっくり考える時間って、実は本を読んでいるとき以外、ほとんどないんです。つまり、『ものを考える習慣を身に付けたければ、本を読みなさい』ということになりますね」

いま必要なのは、情報をすぐに判断せず、あいまいさに耐える力

――真偽があいまいな情報に対してむやみに判断せず、そのあいまいな状態のまま耐える力＝ネガティブ・リテラシーの必要性を佐藤さんは説いています。よく分からない情報について即断しないという姿勢は必要だとして、その先に求められるべき姿勢は何でしょうか。自分で調べたり考えたりするのが望ましいのか、あるいは判断を保留したまま0の状態に留めておくほうが、即断してマイナスの方向に向かうよりはまだマシだという考えでしょうか。

「もともとこの議論は、『メディアリテラシー教育をどう考えるか』というところから始まったんです。つまり『すべての人々がファクトチェックをするなんて、本当にできるのか？』という問題ですね。学校でメディアリテラシーを教える際には、『一次情報か二次情報かを見極めよう』『テレビは批判的に見ましょう』みたいなことを言うわけですが、すべての人々が簡単に見極められるようなフェイクはまれで、そこはプロに頼らないといけない部分はある。その意味で新聞やテレビの報道は、今後は速報性よりもファクトチェック機能のほうが重要になっていくと思います。

　では情報を受け取る側はどうあるべきなのか。情報を即断せず『あいまいさに耐える』というのは、間違った判断を避けることだけが目的ではありません。あいまいさに耐えている者同士であれば、『実はよく分からないけど、これってどうなってるんだろうね？』という形で議論が生まれてくる。『自分が絶対的に正しい』と思い込んでいる人が相手だと、話し合いにならないし、妥協点も見いだせないですよね。あいまいさに耐えることでお互いに議論する余地が生まれ、そこに公共性が発生していく。だから『あいまいさに耐える』というのは、議論の土壌を作っていくことでもあるし、それは社会にとって必要なポテンシャルであるとも思います」

――この10年くらいの傾向として、「右か左か」がより強調されるようになったと感じます。政党はもちろんそうだとしても、市民の側もその意識が強くあり、何かを議論しようとするとき、「右か左か」だけで判断して、肝心の中身については「完全に肯定するか否定するか」の二択になってしまうところがある。佐藤さんの著書に沿って言うなら、自分や相手を「右か左か」で規定してしまうよりは、「自分がどちら側であるかをあいまいにしたまま、一つ一つの議題に向き合うことが大事」ということになるのでしょうか。

「結論としてはそうです。ただ私は、『かつての冷戦の時代に比べて、今の方がイデオロギー的に分極化している』とは思っていません。あの時代の保守派と革新派は、今よりもっとはっきり分かれていた。今はというと、アメリカやヨーロッパにおいてはイデオロギー的な分極化が進んでいますが、日本はまだそこまで進んではいない…というのが私の実感です。

　たとえば先日の衆院選の結果を見てみると、保守の自民党の中でリベラル寄りの石破さんがいて、リベラルの立憲民主党の中で保守寄りの野田さんがいて、その間に国民民主党が入る…という勢力図になりました。それは『右と左に分極化した』というより、むしろ『中央に収束していった』と見えるわけです。そう考えると、今回の選挙結果は実は最適解に近いのではないか、という見立てもできます。

　敵を作ることによって味方の勢力を結集するような政治のあり方では、議論が本当にできなくなってしまう。『敵はとにかく打倒すべきもので、議論の余地もないし、妥協の余地もない』ということになりますから。そうならないためにどうすればいいかを考えたときに、『あいまいさに耐える力』が必要になってくるわけです。あいまいさに耐えるのは、個人のリテラシーの話を超えて、公共性に関わる話にもなるのです」

取材・文／前田隆弘

【書籍情報】

『あいまいさに耐える―ネガティブ・リテラシーのすすめ』
佐藤卓己　著
岩波新書　1,012円（税込）
SNSなどにあふれる、あいまい情報と向きあう忍耐力の必要性を、輿論主義の視点から提案する。日々の情報との向き合い方を模索している人に、ぜひ読んでほしい一冊だ。

【「見つけよう！私のNEWSの拾い方」とは？】

「情報があふれる今、私たちは日々どのようにニュースと接していけばいいのか？」を各分野の識者に聞く、「スカパー！TVガイドBS＋CS」掲載の連載。コロナ禍の2020年4月号からスタートし、これまでに、武田砂鉄、上出遼平、モーリー・ロバートソン、富永京子、久保田智子、鴻上尚史、プチ鹿島、町山智浩、山極寿一、竹田ダニエル（敬称略）など、さまざまなジャンルで活躍する面々に「ニュースの拾い方」の方法や心構えをインタビュー。当記事に関しては月刊「スカパー！TVガイドBS＋CS 2024年12月号・1月号」に掲載。

　私たちが正しく判断するために、今、何をどう知るべきか――その極意を学ぶ連載「私のNEWSの拾い方」。月刊誌「スカパー！TVガイドBS+CS」で掲載中の人気連載を、TVガイドWebでも展開中。10月号＆11月号では、社会学や経済社会学が専門で、現在発売中の「NPOとは何か‐災害ボランティア、地域の居場所から気候変動対策まで」著者の宮垣元さんにインタビュー。災害時や地域課題の解決など、さまざまなニュースで必ずと言っていいほど目にする“NPO”。実は、私たちの生活と密接に関わっているNPOについて、この機会に学んでみよう！

なぜNPOは、社会にとって必要不可欠なのか？

――なぜNPO（非営利団体）は、行政が担ってよさそうな活動を担っているのでしょうか？

「さまざまな社会課題について、『税金を払ってるんだから行政がやるべき』という反応はあると思いますし、一面ではそれはその通りです。でも行政が市民の期待に100%応えられるかというと、実際は難しい。市民の考えもさまざまですから。本当にすべてを行政が担うならば、税金も足りなくなるし、人員的・能力的にも手が回らない。でも目の前に困難はあって、誰かが対応しないといけない。それを自ら取り組もうとする存在がNPOです。もう一つ、『行政がやることが常に正しいとは限らない』という側面もあります。現場に入らないと分からない部分があるので、NPOがその問題に関わることで『こうしたほうがいいのでは？』と行政に示すことができる…そういう役割もあります」

「全国各地にある子ども食堂についても『本来は行政がやるべきものだ』という意見もありますが、行政の支援が行き届かないところで支援のネットワークが立ち上がること自体は、当然責められることではありません。もう一つ、子ども食堂は食事を提供するだけとは限らないんです。運営方針はそれぞれ違い、子どもに勉強を教えるところもある。保護者も含めての居場所を作っているところもある。行政で一律的に『子どもに食事を提供する場所』と決めてやってしまうと、それ以外のニーズに応えられなくなってしまう。あるいは、子ども食堂があることで、虐待されている子どもを見つけやすくなるかもしれない。つまり活動を始めたことで、それまで見えなかった問題が見えてくることがある。現場で課題を発見することもNPOの重要な役割の一つだと言えます」

――能登半島地震では「ボランティアに行くと迷惑」という言説が発生しました。道路状況の悪さがあったとはいえ、その「実態」よりも、ボランティア＝迷惑という「言説」のほうが肥大化して、その後もボランティアの参加にブレーキをかけた側面があると思います。そのことで、現場での課題の発見が阻害された部分はあると思いますか？

「これについては、今後しっかり検証していくべきだと考えていますが、『ボランティアに行くと迷惑』という言説がSNSを中心に飛び交って、ボランティアの参加に抑制的に作用した面はあったかもしれません。ボランティアは自発性を伴うものですが、自発性にはもろさもある。地震が起きて、被災地の映像を見て、『自分も何かできるのでは』という他者への想像力がトリガーとなって、自発性がムクムクとわいてくる。それで車に乗って駆け付ける…それが自発性の強さだと思います。しかしそれは一方で後先を考えないところもあって、『装備は本当に十分か』『場所は確保してるのか』みたいな（他者からの）いろんな声がインプットされると、それが一種の躊躇を生みとなって自発性が抑制されてしまう。阪神・淡路大震災のときはSNSもなかったし、自発性がそのまま、かつ大規模に発揮された事例なのだと思います。それと比べると、能登半島地震の場合は現場に入るプレッシャーが大きかったのかもしれませんが…それでもボランティアの人たちは入っていかなきゃいけないと思うし、どうすれば行けるかを皆で考える方が建設的です。これは非常に単純な話で、その時点で全貌を把握してる人なんて誰もいないし、行政がそれをやり、意思決定するのを待っていたら膨大な時間がかかるわけです。全貌が把握できない、でも危機的な状況が同時多発しているときは、手当たり次第に対処するしかない。官僚組織的なやり方で、その状況に対応するのは難しい面もある。先ほど話したように行政がすべてを担えるわけではない。行政が長けている領域・長けていない領域があり、長けていない領域に対して社会はどう対処していくのか。それに対応する一つの仕組みがNPOなのだと思います」

――多くの日本人にボランティア経験があるというデータが、著書「NPOとは何か」で示されていましたが、日々暮らしていてもどの程度関わっているかは分からないところがあります。そもそも一般市民とNPO的なものとの距離は以前より縮まっていると思いますか？

「そこをどう見るかは難しいところですが、まず、NPO的なものは歴史的にずっとあったということが重要です。そのうえで、日本の場合はNPO法が1998年にできて、NPO法人が生まれた。今はNPO法人だけで約5万団体あり、社団法人や財団法人も10万を超える規模感です。ボランティア団体も19万ほどと言われます。これをどう見るか。『数字だけ増えたって』という見方もできるし、『これだけの活動が存在する』という見方もできますが、私は後者を評価するほうが建設的だと思います。私たちの社会にすでにこれだけ生まれているものを、いかにしてより豊かにしていくか。そのことを考えたほうがいい」

「想像してほしいのですが、さまざまな課題を前にみんなが受け身になって、すべて行政に一任して、それが実現した社会ってどうなんでしょうか。もちろん行政の責任はあります。自己責任だと言いたくなる昨今の状況もあるのでしょう。しかし、家族の在り方も働き方も多様化していて、つまりそれだけニーズも課題も増えてくるのに、行政が何かしてくれるまで辛抱して生きる社会というのは、私は率直に言って窮屈だと思います。活動に批判はあっていいと思うのですが、それで活動自体を止めてしまうと、結局私たち自身にそれが跳ね返ってくるのではないか。あるいは気象災害が起こって、自分の家が水浸しになったとき、まわりから『うちの家じゃないから知らないよ』と言われたら、どう思うか。NPOに対する見方というのは、言ってみれば『どういう社会を作りたいか』につながっているのだと思います」

「一つ、印象的なエピソードがあります。私がアメリカで在外研究をしていた時、障がいを持つお子さんがいる家族と出会いました。『子どもの病気のことをみんなに知ってもらいたいから、イベントをやりたい』と言うので、私もお手伝いしたんですね。それで、イベントでコーヒーやお菓子を振る舞うために、寄付を集めることになった。町をあちこち回って、カフェの店員に『寄付してほしい』とお願いするんですけど、そのときに『何をやるの？』と聞かれたんですよ。それがとても印象に残っていて。当たり前の質問ですけど、もし日本だったら『どこの団体から来たの？』『誰の紹介で来たの？』とまず言われそうですよね。肩書や所属の前に、まず『何をやるの？』と聞かれた。アメリカの社会も多様ですし、寄付制度も異なりますから、ごく小さな出来事を一般化できないのですが、ただ、その一瞬のやりとりに社会観の違いを突き付けられたような気がしました」

「『NPOにはまったく関わりがない』という人も多いのでしょうが、NPO的なもの…自己の利益のためだけじゃなく、みんなのために協力し合う活動…は、ずっと前からあります。たとえば、福沢諭吉の慶應義塾だって、最初は社会のためにと協力し合ってできた。今で言えばNPOに近い形で生まれたわけです。ルーツをたどれば、有志がつくった団体は私学でも福祉施設でも他にもたくさんある。もっと身近なところだと、ネットを使う人でWikipediaを利用しない人はいないと思います。では、あれは誰が書いていて、運営はどうやって成り立っているのか。実はあれも非営利組織が運営していて、編集もボランティア中心ですよね。こうやって見ていくと、今日の社会でNPOの恩恵をまったく受けていない人は、誰一人としていないはずです。NPOへの理解がもっと深まってほしいのですが、その前に、NPOが生活にいかに密接に関わっているかを肌感覚で気付くことが大事だと思いますね」

取材・文／前田隆弘

【書籍情報】

『NPOとは何か‐災害ボランティア、地域の居場所から気候変動対策まで』
宮垣 元 著
中公新書　1,078円（税込）
ニュースでもよく耳にする「NPO」について、その成り立ちから社会における役割まで、詳しく解説する。実はよく分からなくて…という人にぜひ読んでほしいおすすめの一冊！

【「見つけよう！私のNEWSの拾い方」とは？】

「情報があふれる今、私たちは日々どのようにニュースと接していけばいいのか？」を各分野の識者に聞く、「スカパー！TVガイドBS＋CS」掲載の連載。コロナ禍の2020年4月号からスタートし、これまでに、武田砂鉄、上出遼平、モーリー・ロバートソン、富永京子、久保田智子、鴻上尚史、プチ鹿島、町山智浩、山極寿一、竹田ダニエル（敬称略）など、さまざまなジャンルで活躍する面々に「ニュースの拾い方」の方法や心構えをインタビュー。当記事に関しては月刊「スカパー！TVガイドBS＋CS 2024年10月号・11月号」に掲載。

　私たちが正しく判断するために、今、何をどう知るべきか――その極意を学ぶ連載「私のNEWSの拾い方」。月刊誌「スカパー！TVガイドBS+CS」で掲載中の人気連載を、TVガイドWebでも展開中。9月号では、文化人類学者であり、「コロナ禍と出会い直す　不要不急の人類学ノート」著者の磯野真穂さんにインタビュー。〇か×かということではなく、私たちの社会の“考えるクセ”が、コロナ禍にどのように作用していたのかを分析した一冊だ。自分なりにコロナ禍を総括したい、そんな方にはぜひ本インタビューとあわせて、「コロナ禍と出会い直す」を手に取ってほしい。

文化人類学の見地から、コロナ禍を振り返ってみる

――2020年から3年間のコロナ禍の報道について、どんな問題点があると思いますか？

「インフルエンザのように周期的に感染の波がやってくるにもかかわらず、それをある種、人災のように捉え続けたところは大きな問題があると思います。エビデンスがはっきり出ているわけではないのに、“飲食店で感染が広がっている”のように人間に原因を求めていましたが、実際は、今夏の感染拡大を見ていただくと分かるように、人間の行動に関係なく感染の波は起こります」

「『コロナ禍と出会い直す　不要不急の人類学ノート』という本の中で、“緊急事態宣言は雨ごいに似ている”という話を書きました。感染の波は山を描いていて、ピークを過ぎると自然と減少するわけです。感染者がこれから減少するであろうピークの時期に緊急事態宣言が発令されることで、“人間が関与することで感染者を減らせた”という気持ちが社会に醸成されてしまった。経済学の研究によると“緊急事態宣言によって人々が行動を控えるという情報効果はあった”とされていますが、飲食店の営業をやめることの効果までは分かっていない。緊急事態宣言の発令は、その効果以上に、社会被害のほうが甚大だった。それなのに方針を変えず、同じ対策を続けてしまった」

「感染ルートの解明についても同じようなことが言えます。コロナの初期は感染者が少なかったので、一人一人の行動履歴を追うことで感染拡大を抑えるという方法が有効に働きました。しかし感染者が増加し、行動履歴を追えない時期になっても、それを続けようとした結果、例えば保健所に多大な負荷がかかりました。その段階で行動履歴を追わせるのは、オペレーションとして無理があったはずなのに、“無自覚な人々のせいで保健所などで働く医療者が苦労している”という物語が作り出され、人権侵害といっても過言ではないような行動制限までも正当化されました。初期の行動制限は仕方なかったと思いますが、治療法が分かってきたり、ワクチンが開発されたりしても、対策を緩めることができなかったのは問題だと感じます」

――本書では「気の緩み」という精神的な言葉が、コロナ禍の報道では頻繁に使われていたという指摘もありました。

「“マスクをしている＝気を引き締めている”というのは、よく考えたら変ですよね。でも実際はマスクの着用があたかも“道徳的に正しい人間である”ことを示すためのドレスコードのように捉えられ、“気の緩みのせいで、感染拡大が起こり、医療逼迫が起こっている”という物語が3年間にわたり作り出された。しかもそれに対する適切な反省もなされていない。それは非常に日本社会らしい現象です」

―― アクリル板の過剰な使用についても言及されていましたが、目的を見失い、手段だけをひたすら遂行していく状況もまた日本社会的な現象に思えます。それは今後も起こりうると思いますか？

「第二次世界大戦中も、意味不明な事務作業に懸命になる人たちが現れた…という話が『失敗の本質』という書籍に紹介されていますが、コロナ禍でもそれが繰り返されました。組織構造に由来する問題なので、この点が改善されないと同じことが繰り返されるでしょう。ただ、この本の最終章で紹介した『いろ葉』という介護施設は、お年寄りの幸せな暮らしという目標に照らし合わせ、“感染対策だけを最優先する介護がこの方の幸せなのか？”と考えて問題提起できる組織構造があったんです。完全に面会を謝絶し、日常会話すら控えさせるような医療福祉施設があった中、違う道を進むことができる組織があった。あの3年間と同じ未来を繰り返さないための布石となることを願い、『コロナ禍と出会い直す』を執筆しました」

取材・文／前田隆弘

【書籍情報】

『コロナ禍と出会い直す　不要不急の人類学ノート』
磯野真穂 著
柏書房　1,980円（税込）
人類学者である著者がコロナ禍を通して、私たち日本社会の思考や感じ方の癖について考察する。あれは何だったんだろう？という疑問をひも解くヒントがもらえる一冊。

　

【「見つけよう！私のNEWSの拾い方」とは？】

「情報があふれる今、私たちは日々どのようにニュースと接していけばいいのか？」を各分野の識者に聞く、「スカパー！TVガイドBS＋CS」掲載の連載。コロナ禍の2020年4月号からスタートし、これまでに、武田砂鉄、上出遼平、モーリー・ロバートソン、富永京子、久保田智子、鴻上尚史、プチ鹿島、町山智浩、山極寿一、竹田ダニエル（敬称略）など、さまざまなジャンルで活躍する面々に「ニュースの拾い方」の方法や心構えをインタビュー。当記事に関しては月刊「スカパー！TVガイドBS＋CS 2024年9月号」に掲載。

　私たちが正しく判断するために、今、何をどう知るべきか――その極意を学ぶ連載「私のNEWSの拾い方」。月刊誌「スカパー！TVガイドBS+CS」で掲載中の人気連載を、TVガイドWebでも展開中。8月号では、現在、全国順次公開中のドキュメンタリー映画「骨を掘る男」の奥間勝也監督にインタビュー。自身も大叔母を沖縄戦で亡くした戦没者遺族である監督の視点から、具志堅隆松さんの遺骨収集を通じ、“そこにあった命”を浮かび上がらせる一本となっている。

戦争については、知識だけではなく能動的な体験をすることで、「見えないもの」への想像力を培うことができる

――沖縄戦の戦没者の遺骨を40年以上収集し続ける具志堅さんを追ったドキュメンタリー「骨を掘る男」を監督されていますが、沖縄出身の奥間監督自身は、沖縄戦とはどんな距離感で過ごしてきたのですか？

「沖縄で生まれ育って、大学も沖縄だったので、沖縄戦について知る機会はあったほうだと思います。でも戦争を体験した人の気持ちを知ろうとしたり、戦跡に足を運んだりすることはなく、この映画を撮るまでは『知っている』止まりでした。具志堅さんは掘った遺骨を見て、『銃で撃たれて死んだ』とか、いろいろ想像を巡らせる。それが本当にそうだったのかは分からない。でも具志堅さんは『見えないもの』をちゃんと見ようとしている。つまり能動的に追悼しようとしているわけですよね。仮に掘った場所から骨が出てこなかったとしても、戦没者に近づこうとする行為そのものが慰霊なのだと、具志堅さんは言っています」

――「沖縄戦の戦没者が約20万人」という知識は広く知られていますが、映画を見ると、具志堅さんはこれまで約400柱の遺骨を発掘していて、それはつまり「今もたくさんの遺骨が発見されないまま沖縄の土に埋もれている」ということだと分かります。知識は必要とはいえ、本当に理解するにはもう一段階の何かが必要だという気にさせられました。

「例えば沖縄の平和祈念公園には、戦没者の名前を刻んだ石碑がズラッと並んでいますが、あれを目にすると、約20万人の圧みたいなものが伝わってきますよね。映画の中に、その戦没者の名前を（プロジェクトの参加者で手分けして）一人一人読み上げるシーンが出てきます。文字を音に変換するという、ただそれだけの行為でも「約20万人」という数字だけでは伝わってこないものを体感することができる。自分の肉体を通すことで初めて戦争の痛みを理解したり、慰霊の気持ちが芽生えたりすると思っていて。それは戦没者の読み上げもそうだし、具志堅さんの遺骨収集もそうだし、僕自身もこの映画を作ることを通して、それをより実感できたところはありますね。具志堅さんが遺骨を堀りに行ったガマ（洞窟）の一つが、僕が通っていた中学校の校区内だったんですよ。よく通っていた場所で、視界には何度も入っていたはずなのに、当時の僕にはその存在が全然見えていなかった。だから遺骨収集を続けてきた具志堅さんと僕とでは、沖縄の地形の見え方が全然違うんだと思います。でも僕もこの映画の撮影を続けてきたことで、沖縄を見る目がちょっと変わってきたように思います。ただの知識でしかなかったものが、能動的な経験を積んでいくことで見え方が変わってくることはあるし、それはある意味、戦争を知らない世代の僕たちが試されていることなのだとも思います」

――沖縄と東京を往復していて、沖縄に対する理解の差について思うことはありますか？

「まず単純に沖縄に対する報道の量は、沖縄と本土で全然違います。それは仕方ないところがあるのですが、本土の報道は認識がずっと一緒のところで止まっているとは感じています。本来はそれまでのいろんな知識や情報が積み重なった上で、新しい報道を理解するべきなのに、ずっと前提の部分だけで止まっていて、その先になかなか進んでいかない。というよりも、前提の段階だけで『沖縄ってつまりこうなんでしょ』と、分かったつもりになっているのかもしれません。この映画も含めて、もっと沖縄の現状が理解されるようになればいいな、と思いますね」

取材・文／前田隆弘

【公開情報】

映画「骨を掘る男」
40年の長きにわたり、沖縄で戦没者の遺骨収集を行う具志堅隆松を追いながら、慰霊の意味を問うていくドキュメンタリー。
【東京】ポレポレ東中野 公開中　 8月1日（木）～シネマ・チュプキ・タバタ
【 札幌】8月3日（土）～シアターキノほか　全国順次公開中
公開スケジュール詳細は映画公式サイトまで。
※奥間勝也監督 舞台あいさつ
シネマ・チュプキ・タバタ　8月3日（土）　10時00分の回上映後
ポレポレ東中野　8月12日（月）、16日（金）　9時50分の回上映後
©Okuma Katsuya, Moolin Production, Dynamo Production

【「見つけよう！私のNEWSの拾い方」とは？】

「情報があふれる今、私たちは日々どのようにニュースと接していけばいいのか？」を各分野の識者に聞く、「スカパー！TVガイドBS＋CS」掲載の連載。コロナ禍の2020年4月号からスタートし、これまでに、武田砂鉄、上出遼平、モーリー・ロバートソン、富永京子、久保田智子、鴻上尚史、プチ鹿島、町山智浩、山極寿一、竹田ダニエル（敬称略）など、さまざまなジャンルで活躍する面々に「ニュースの拾い方」の方法や心構えをインタビュー。当記事に関しては月刊「スカパー！TVガイドBS＋CS 2024年8月号」に掲載。

　私たちが正しく判断するために、今、何をどう知るべきか――その極意を学ぶ連載「私のNEWSの拾い方」。月刊誌「スカパー！TVガイドBS+CS」で掲載中の人気連載を、TVガイドWebでも展開中。7月号では、学生時代に感じた葛藤から、母となりママ友と部落の話をするエピソードなど、自身が模索してきた差別との向き合い方を描き話題を呼んだ『＜寝た子＞なんているの？‐見えづらい部落差別と私の日常』著者、上川多実さんにインタビュー。

現代的な形として、マイクロアグレッションという無意識の差別がある

――上川さんはどんなニュースの拾い方をしていますか？

「新聞やネットニュースも読みますが、主な情報源はSNSです。それだとエコーチェンバーに陥りやすい…というのも頭に入れつつ、フォローしている人に人権問題に詳しい人が多いので、一定の信頼を置いています。その人たちが取り上げるニュースと新聞・テレビのニュースを見比べながら、世間との関心の差を確認しています」

――上川さんの本『〈寝た子〉なんているの？‐見えづらい部落差別と私の日常』を読むと、それまで就職差別や結婚差別のイメージが強かった部落差別の問題が、もっと細かい形で存在していることに気づかされます。

「かつては結婚、就職、あるいは家を買うときに差別が現れやすいと思われていて、そういう分かりやすい形での差別はオールドファッション型差別とも呼ばれています。その一方で現代的な差別と言われるものの一つが、マイクロアグレッション…無意識の偏見や思い込みがふと言葉や態度に表れてしまうものです。たとえば『部落問題なんてもうないんでしょ？』『本当は差別がないのに差別と言ってるんでしょ？』みたいな形での差別です。今は『差別はいけない』という建前は浸透していて、でも差別意識そのものはなくならないから、より深く潜って、分かりにくい形として浸透している…私はそちらのほうをひしひしと感じながら生活してきたという実感があります」

――これも現代的な差別の一種かもしれませんが、近年、差別の問題が語られるときに、「逆差別」「行き過ぎた正義」という言葉が出てきがちなことをどう思いますか？

「そんなものないじゃん、という話なんですよ。『行き過ぎた正義』というのが本当にあるとして、正義がめちゃくちゃ貫かれている状態ってすごくいいじゃないですか。『逆差別』についても、本来は権力がある側がない側に対して行うのが差別だから、その逆というのは言葉としても現象としてもおかしいんです。でも現実にそういう言葉が使われているというのは、本来の差別構造についてまだ世間が理解していないことの表れなのかもしれない、と思います」

――知識の源泉＝本の時代には『私は本を読んでいないので知らない』という自覚が多少あったと思いますが、今はSNSでごく短い形でまとめられてすぐ見聞きできるので、数分の理解で『私はちゃんと知っている』という自覚が芽生えてしまうのが、かえって理解を阻害しているのかも、と感じます。

「部落問題は歴史が長いし、時代によって形が変わってもいるので、確かに複雑ではあるんです。私自身、『一言でいうと？』『簡潔にまとめると？』と言われることがありますが、とても5分程度ではまとめられないし、5分で本当に説明できるようなものだったらもう解決してるでしょ、と思うんですね。部落問題に限らず、『物事は複雑である』という前提に立たないと理解できないものはあると思います。
　タイトルにも使われていますが、部落問題には昔から『寝た子を起こすな問題』というのがあります。『部落差別の存在を知ってしまうから、かえって差別が再生産される。一切知らなければ差別はなくなる。だから学習する必要はない』という考え方ですね。それについてはかなり前から論理的に否定されていますし、むしろ今は個人がSNSで何でも発信できる時代で、差別や偏見に触れないまま生活するのは無理だと思うのですが、今でも講演をやるとそういう意見が出てくる。本当は『その先』を議論したいのに、何十年も同じところで足踏みをしている、というもどかしさは感じますね」

取材・文／前田隆弘

【書籍情報】

「〈寝た子〉なんているの？‐見えづらい部落差別と私の日常」
上川多実 著　里山社　2,640円（税込）
関西の被差別部落出身の両親のもと、東京で育った著者が、自分なりの部落差別との向き合い方を模索していくエッセイ。

【「見つけよう！私のNEWSの拾い方」とは？】

「情報があふれる今、私たちは日々どのようにニュースと接していけばいいのか？」を各分野の識者に聞く、「スカパー！TVガイドBS＋CS」掲載の連載。コロナ禍の2020年4月号からスタートし、これまでに、武田砂鉄、上出遼平、モーリー・ロバートソン、富永京子、久保田智子、鴻上尚史、プチ鹿島、町山智浩、山極寿一、竹田ダニエル（敬称略）など、さまざまなジャンルで活躍する面々に「ニュースの拾い方」の方法や心構えをインタビュー。当記事に関しては月刊「スカパー！TVガイドBS＋CS 2024年7月号」に掲載。

　私たちが正しく判断するために、今、何をどう知るべきか――その極意を学ぶ連載「私のNEWSの拾い方」。月刊誌「スカパー！TVガイドBS+CS」で掲載中の人気連載を、TVガイドWebでも展開中。6月号では、5月25日から公開がスタートした映画「生きて、生きて、生きろ。」の島田陽磨監督にインタビュー。福島でPTSDに苦しむ人々を追った本作や、また2021年公開の「ちょっと北朝鮮まで行ってくるけん。」でも、問題の渦中にいる人々に目を向け続ける島田監督が、ニュースや情報について思うことを聞いた。22年の本誌掲載インタビューと合わせて、完全版で届ける。

ニュースは完全なものではなく、暫定的な情報だと認識する

――今、私たちはどんなニュースの拾い方をするべきですか？

「私は『そもそも完全な客観報道は存在しない』と考えています。あるのは解釈だけ。ニュースに接するというのは、その場その場の状況を解釈し、ある種の物語として積み重ねる作業だと思います。学生の頃、生物学を学んだのですが、その時感じたのは『すべての生物は周囲の環境を解釈しながら、危険を察知して生きている』ということでした。それは人間でも同じことで、ニュースを見るのは、気を付けた方がいいことや、知っておくといいことを知りたいという生存本能の一環だと思います。ただ、周囲の情報を集め、思考・解釈するのは非常にエネルギーが要る作業です。だから現代のように、経済的にも時間的にも余裕がなく、情報量だけは膨大という状況だと、思考停止や安直なストーリーに引っ張られる現象が起きやすい。そこに気を付けてニュースに接するべきだと思います」

――ニュースとSNSの関係についてはどう思いますか？

「SNSは一つの方向に意見を増幅するのは得意ですけど、逆のベクトルや角度の異なる意見を提示するのは苦手なツールだと思ってます。極端な意見を出すのは自由ですが、果たしてそれは議論による合意形成を目的とした意見なのか。SNSは『目立ってやろう』『いいねを集めよう』という方に意識が向きやすいので、私は議論の場としてのSNSには懐疑的です。と言いつつ、自分もよくYahoo!ニュースのコメントを見たりするのですが、それはあくまでも『周りの人間がどう考えているか』を知るためであって、その意見に引っ張られないよう意識しておいた方がよいと思います」

ニュースの背景を知ろうとする想像力を持つ

――こんなニュースの拾い方をしてはいけないと思うものは？

「ニュースを全部信じてしまうのは非常に危険です。私は以前、テレビ局で報道の現場にいたのですが、ああいう現場は時間が限られた中でどんどん発信していく…オンエアの30分前に起きた事件をすぐ報じるということが頻繁に起きるわけです。つまりその時点の情報を基に発信しているだけなので、100%の完成度で出せるはずがない。さらに言うと、時間も情報量もなくて伝える側にあまり知識がない場合は、既存のイメージをなぞるような『分かりやすい』発信の仕方をしがちになります。メディアで伝えられているのは、その都度都度の暫定的な答えなので、絶えずいろんな媒体と接しながら、『本当にそうなのかな』と疑い深く接する方が、ニュースと健全な付き合い方ができると思います」

――21年に公開された監督作「ちょっと北朝鮮まで行ってくるけん。」に、帰国できない北朝鮮の日本人妻について自己責任だと非難するSNSの意見が出ていましたが、その自己責任論をどう思いますか？

「帰国事業は半世紀以上も前の話で、詳しい人はそう多くはないから、ある意味予想通りでした。分からないまま取材すると『安易なストーリーに乗っかる』ということが起きるので、私も取材を通して慌てて勉強しました。背景を調べるのが面倒くさい時に、人はどうするかというと『個人の問題』に帰着させるんですね。その結果、出てきたのが『自己責任論』なのだと思います。ただ、当時は今とかなり状況が違っていて、韓国は軍事政権だったし、北朝鮮については思想の違いはあれど、メディアでの扱いは悪くはなかった。そういう背景を知ろうとしない人は『特殊な人間が特殊な国に行った』と処理してしまう。たとえば、母親による子どもの虐待死事件のニュースであれば『異常な母親が、異常な恋人と暮らして虐待した』で理解を止めるのではなく、『なぜ暴力を振るう恋人から逃げられなかったのか』『なぜ行政の支援を受けられなかったのか』と考える想像力を持ってほしいですね」

明るい復興のニュースの影には、複雑な問題がまだ眠っている

――東日本大震災から13年がたった福島で、遅発性PTSDなど心の病が多発していることを取り上げた最新映画「生きて、生きて、生きろ。」（ポレポレ東中野ほか、全国順次公開中）を見ていると、「復興とは何だろうか」という気持ちにさせられました。

「ニュースで取り上げられるのは、施設が建った、防潮堤が建った、線路が復旧したなど、目で見て分かりやすい事実ですよね。そういうニュースにも意味はありますが、しかしハード面が復旧したからといって、それで復興したとは限らない。被災地には、ニュースとして取り上げられていない背景もやっぱりある。それがまさに心の問題と、それを含めた生活基盤の問題なんです。被災地って、被災から3〜4カ月くらいあたりからアルコール依存、DVや虐待が増えてくると言われてるんですね。地震が起きた直後は生きるのに精いっぱいで、ある意味ハイになってたりするんだけど、その段階を超えると、家やコミュニティーや仕事を失った人は、行き場がなく孤立するという状況が生まれてしまう。それでどうなるかというと、いくばくかのお金でパチンコに行ったり、アルコールに依存するようになったり、家族を虐待する人が出てくる。映画で取材したのは福島ですけど、能登についても、今後そういう状況が起こりうると考えています。メンタルの問題は、目に見えにくいだけではなくて、当事者たちがそれを恥と思って言いたがらないという側面もあるんです。アルコールに依存している、虐待を受けているという話は、やっぱり外に言いにくいので」

――言いにくさが、メンタルの問題をより複雑化させていると。

「日本って、みんなで共有しなきゃいけない問題を『当事者だけの問題』として切り捨ててしまうところがある。たとえば父親がPTSDの影響で暴力をふるっていたとしても、当事者自身が『これはうちだけの問題なんだ』と思って隠してしまう。一方、建物や設備の復興は年がたつごとに進むので、外形的には復興している感じになって、メンタルの問題を話そうとしても、『みんな頑張ってるのに何を言ってるんだ』という空気から話せなくなってしまう。

　少し話がそれますが、次回作は『戦争とPTSD』のテーマで取材をしているんです。第2次世界大戦が終わって復員してきた兵たちが家庭に戻った時に、相当な割合でDVやアルコールに走っている。その子どもたちというのが現在70代くらいなんですけど、今になってようやく声を上げ始めたんです。『父親が母親をずっと殴っていた』『父親から殺されそうになった』という話がどんどん出てきて。昔の父親って、『突然キレてちゃぶ台をひっくり返す』みたいなイメージがあるじゃないですか。ああいう『突然キレる父親』の背景には、戦争PTSDがあったのではないか…と専門家が指摘しているんです。でも当事者たちはずっと声を上げずに『うちの問題だ』と隠し続けてきた…それがようやく、人生の終わりが見えてきた頃になって話せるようになってきた。つまり、それだけ言いにくい問題でもあるし、長く引きずる問題でもある。被災地のPTSDも、これと似たようなケースはあると思います。

　被災地のPTSDにしても、戦争のPTSDにしても、みんなで向き合うべき共通課題なのに、『個人の問題』として切り捨てられる状況が繰り返されているのかもしれない。共通課題として認識されないと、その対応も共有されないから、いつまでも同じことが起こってしまうわけです。『頑張れない人』を切り捨てていると、自分が何かのきっかけで頑張れなくなった時に、『こんなこともできないなんて』と自分で自分を切り捨ててしまう…最悪の場合、死を招くことにもつながりかねない。この問題は、もっと全体で共有されるべきだと思っています」

取材・文／前田隆弘

【作品情報】

「生きて、生きて、生きろ。」　
5月25日からポレポレ東中野ほか、全国順次公開予定
東日本大震災から13年。遅発性PTSDやアルコール依存に苦しむ人々の姿と、医師らの奮闘を追う。
配給：日本電波ニュース社　監督：島田陽磨
ⒸNihon Denpa News Co.,LTD.　

【「見つけよう！私のNEWSの拾い方」とは？】

「情報があふれる今、私たちは日々どのようにニュースと接していけばいいのか？」を各分野の識者に聞く、「スカパー！TVガイドBS＋CS」掲載の連載。コロナ禍の2020年4月号からスタートし、これまでに、武田砂鉄、上出遼平、モーリー・ロバートソン、富永京子、久保田智子、鴻上尚史、プチ鹿島、町山智浩、山極寿一、竹田ダニエル（敬称略）など、さまざまなジャンルで活躍する面々に「ニュースの拾い方」の方法や心構えをインタビュー。当記事に関しては月刊「スカパー！TVガイドBS＋CS 2024年6月号」に掲載。

　私たちが正しく判断するために、今、何をどう知るべきか――その極意を学ぶ連載「私のNEWSの拾い方」。月刊誌「スカパー！TVガイドBS＋CS」で掲載中の人気連載を、TVガイドWebでも展開中。5月号では、現在映画「フジヤマコットントン」が全国順次公開中の青柳拓監督にインタビュー。コロナ禍の東京で自分自身と孤独を見つめた「東京自転車節」に続く本作では、人と人がつながり、支え合いながら静かに綿を摘んで生きる場所「みらいファーム」にスポットを当てた。華やかな東京から一転、障がい者のささやかな暮らしを追った理由を聞いた。

POINT◆体験や対話のベースがないまま、SNSにのめり込むのは危険

――障がい者を差別する事件が起こると、差別した人が炎上するということがたびたび起こります。「差別は否定されるべき」という意識は多くの人が共有していると思いますが、一方で、実際に障がい者が何を考え、どんな生活をしているかという部分については、ほとんど知られてないのでは…と、「フジヤマコットントン」を見て感じました。

「僕個人は、頭で知った情報だけで『理解した』と思いたくはなくて、実際に体験したこと、人との関わりの方を大事にしていきたいと思っています。障がい者の問題も、本当は最初に個人と個人の関係があって、その延長に『社会的な問題として考える』というのがあると思いますが、今は（実感抜きで）最初から社会的なフィルターを通して語られていて、それがSNSでどんどん加速しているような傾向を感じます。『フジヤマコットントン』の舞台となる『みらいファーム』（障がい者福祉施設）には、昔から母が勤めていて、僕は子どもの頃からよく出入りしていました。だから施設の人たちには僕の方がお世話になっていたし、子どもだから障がいがあるとかないとか気にしなかった。もともと彼らの魅力を知っていたから、その魅力を描きたくて映画にしたんですね。

　だから『障がい者の問題とは…』という取材ではなく、（撮影前から）彼らといろんな会話をしながら関わっていく、というところから入りました。障がい者はどうしても『障がい者の置かれている状況』みたいな俯瞰（ふかん）した見方で語られがちですけど、僕はそういう態度ではなく、『個人として関わる』という撮り方をしています。（普段、障がい者とあまり関わることのない）観客にも、それを疑似体験してほしいと思って。

　実を言うと、撮る動機の一つには、相模原障害者施設殺傷事件がありました。『障がい者は生きる価値がない』という犯人の言説がどんどん広がり、一部で支持されるのを見て、僕は『みらいファーム』の人たちが標的にされたような気持ちになったんです。それで、障がいのあるなし、生産性の価値から離れた、『ただそこで生きているということの魅力』を伝えられれば、それも一つの社会的なメッセージになると思いました。

　前作が『東京自転車節』という自分自身を撮った映画で、コロナ禍の東京をUber Eatsの配達員として走り回るドキュメンタリーなんですけど、この時自分自身がどんどん孤独になっていく感覚を味わったんです。『俺には価値はない』『もうどうなってもいい』というところまで落ちていった。相模原事件の犯人のように、人を生産性や価値のあるなしで判断することは、誰にでも起こりうると思いました。だから今作の『フジヤマコットントン』は、犯人に対するメッセージでもあるんです」

――相模原の事件が起きた8年前の当時と今とでは、障がい者を取り巻く状況はどう変わったと思いますか？

「今年から事業者による障がいのある人への『合理的配慮の提供』が義務化されたりして、制度としては一つ一つ改善されてきていると感じます。でも差別意識の部分では、悪くなっているような印象があります。その大きな要因はやっぱりSNSで、もともと（表立って口にしにくい）差別が出やすいのに加えて、最近は視聴数稼ぎのために、注目を集めようとしてわざと差別的な発言をするようにもなっている。そこから対話が生まれればまだ救いがあると思いますが、見ている限りではそれも生まれにくい。誰とも関わらず、情報だけを相手にしていると、ネガティブな思考に陥りやすい…と体験的に思います。SNSは自分もよく使うのですが、体感的な経験や対話を重ねていくことが自分のベースにないと、バランスを崩しやすいのでは…と思いますね」

取材・文／前田隆弘

【作品情報】

「フジヤマコットントン」　
5月1～10日　神奈川・川崎アートセンター
5月25～31日　東京・下高井戸シネマ
5月11日～　群馬・シネマテークたかさきほか、全国順次公開。
＜公式サイト＞　https://fujiyama-cottonton.com/

障害福祉サービス事業所「みらいファーム」で、綿花の栽培や機織りに勤しむ人々。織り物担当の仲良しコンビ、ゆかさんとめぐさんをはじめ、個性豊かなメンバーの等身大の日常を見つめるドキュメンタリー。
配給：ノンデライコ　監督：青柳拓　

【「見つけよう！私のNEWSの拾い方」とは？】

「情報があふれる今、私たちは日々どのようにニュースと接していけばいいのか？」を各分野の識者に聞く、「スカパー！TVガイドBS＋CS」掲載の連載。コロナ禍の2020年4月号からスタートし、これまでに、武田砂鉄、上出遼平、モーリー・ロバートソン、富永京子、久保田智子、鴻上尚史、プチ鹿島、町山智浩、山極寿一、竹田ダニエル（敬称略）など、さまざまなジャンルで活躍する面々に「ニュースの拾い方」の方法や心構えをインタビュー。当記事に関しては月刊「スカパー！TVガイドBS＋CS 2024年5月号」に掲載。

　私たちが正しく判断するために、今、何をどう知るべきか――その極意を学ぶ連載「私のNEWSの拾い方」。月刊誌「スカパー！TVガイドBS＋CS」で掲載中の人気連載を、TVガイドWebでも展開中。4月号では、長年沖縄の問題を取材し続け、現在映画「戦雲-いくさふむ-」が公開中の三上智恵監督にインタビュー。テレビのニュースを見るだけでは知り得ない沖縄の今を、映画を通し知ってほしいと語った。

POINT◆今はドキュメンタリーを見ることも、必須の時代になっている

――最近のニュースメディアについて感じることは？

「今はものすごくニュースが痩せ細って、まともに取材して動いている人数が、30年前の10分の1以下になっていると感じます。私はテレビ報道の世界に30年ほどいたので、今の状況は自分の世代の責任でもあると思いますが、もう一つはコンプライアンスの肥大化もあると思います。ギリギリのところまで踏み込んで取材した報道が評価されないと、記者たちは危険を冒さずに、（政府や公的機関の）発表ものを『これがニュースです』と出すことが日常になって、ストレートニュースがスカスカになってしまっている。

　でも、テレビ報道で表現できなくなったものも、ドキュメンタリーの世界ならまだ表現できる。例えば（信頼性が高いと言われている）NHKのニュースも、政府の発表をそのまま流すだけのメディアになってきていると私は感じていますが、一方でNHKのドキュメンタリーには優れた番組がたくさんある。『世の中のことを知るためにはテレビニュースを見ておけばいい。ドキュメンタリーはプラスアルファ』という時代はもう終わりを迎えていて、今は『世の中を知るためにはドキュメンタリーを見ることが必須』の時代ではないでしょうか。かつてテレビ報道の世界に身を置いていたからこそ、そう思いますね。私はフリーになって10年たちますが、大手メディアが不得意な分野をやるためにも、フリーになってドキュメンタリーを作る必要があったと思っています。今はそういう在野のドキュメンタリストに期待がかかっている時代だと思います」

――沖縄の基地問題で報じられるのは、もっぱら沖縄本島のことですが、映画「戦雲-いくさふむ-」では、メディアでほとんど報道されていない「台湾に近い与那国島をはじめとする沖縄の南西諸島が、急速に軍事要塞化している現実」が伝えられています。

「フリーになってからずっと映画を作り続けてきたのですが、この5年間は、新作を制作してきませんでした。『ドキュメンタリーを作っても世の中を変えられない』と後ろ向きな気持ちになってしまって。それでも映像は撮り続けていたので、先に『戦雲』のスピンオフ版を作って上映会を募集したところ、全国でたくさんの人が見てくださり、映画製作のためのカンパも多く寄せてくださいました。それはきっと『この現実を全国にもっと伝えてほしい』という期待から来ていて、それで私も『やっぱりドキュメンタリーを作らなきゃ』と覚悟が決まって、今回の公開に至りました。

　沖縄でも、基地への考えや思いは、反対だけでなくさまざまです。与那国でも、確固たる自衛隊賛成の人も、確固たる自衛隊反対の人もほとんどいない。『最初は自衛隊に反対してたけど来たらいいことあったさー』という人もいて、でもミサイル（PAC3）が来ると不安を覚える。そうやって揺れ動くのが普通の人間だと思います。

　平和についてよく思うことがあって、平和というのは不断の努力で維持していくもの、みんなで作っていくものなんですよね。誰も何の努力もせずに、ただ平和が維持されるということはない。でも一方で、平和を消費しているだけの人もいる。現実に起こっていることを知ろうとしない人がそうなのかもしれないし、SNSで炎上させることに躍起になっている人がそうなのかもしれない。

　おそらく、（発表ものばかりになった）テレビニュースを見ている人がこの映画を見ると、知らないことだらけで、とても驚くことになるはずです。今からでも遅くはないので、 共に目撃者になり、今という歴史を背負う当事者になってほしいと思います」

取材・文／前田隆弘

【番組情報】

「戦雲- いくさふむ-」　
ポレポレ東中野（東京）、第七藝術劇場（大阪）、桜坂劇場（沖縄）ほか全国順次公開中

沖縄・南西諸島への自衛隊配備をめぐり、翻弄される人々の生活を8年にわたって追ったドキュメンタリー。　
配給：東風　監督：三上智恵　
Ⓒ 2024『戦雲』製作委員会

【「見つけよう！私のNEWSの拾い方」とは？】

「情報があふれる今、私たちは日々どのようにニュースと接していけばいいのか？」を各分野の識者に聞く、「スカパー！TVガイドBS＋CS」掲載の連載。コロナ禍の2020年4月号からスタートし、これまでに、武田砂鉄、上出遼平、モーリー・ロバートソン、富永京子、久保田智子、鴻上尚史、プチ鹿島、町山智浩、山極寿一、竹田ダニエル（敬称略）など、さまざまなジャンルで活躍する面々に「ニュースの拾い方」の方法や心構えをインタビュー。当記事に関しては月刊「スカパー！TVガイドBS＋CS 2024年4月号」に掲載。

　私たちが正しく判断するために、今、何をどう知るべきか――その極意を学ぶ連載「私のNEWSの拾い方」。月刊誌「スカパー！TVガイドBS＋CS」で掲載中の人気連載を、TVガイドWebでも展開中。3月号では、東日本大震災後から岩手・陸前高田を拠点に作品を生み出してきたアーティスト・瀬尾夏美氏にインタビュー。震災後を生きる人々の声に耳を傾けてきた経験から、能登半島地震をめぐる言説について感じたことなどをじっくり聞いた。

POINT◆普段からマイノリティーの人を理解することが防災教育につながる

――瀬尾さんは東日本大震災の後、被災地でボランティア活動をされていましたが、当時の経験から見て、能登半島地震の世間の反応をどう思いますか？

「東日本の時は原発事故もあったし単純な比較はできませんが、今回の地震では『市民も力を合わせて頑張る』というよりも『お上の言うことが絶対だ』という雰囲気が強くなっていると感じました。ショックだったのは、能登の地震からまだ数日しかたっていないのに、『あの土地は復興する価値がないから切るべき』みたいな言説が起こっていたこと。ネットでは一部の意見が目立って見えがちですが、それを考慮しても東日本の時の反応とは違っていたと思います。

　被災した人たちは、地震が起こる前までは私たちと変わらない普通の生活をしていた人たちなんです。でも被災した途端に、『温かいものが食べられなくても当然だ』『これくらいで我慢しなさい』みたいな言われ方をされてしまう。被災した時点で途方に暮れているのに、『最低限の物だけで我慢しろ』『復興する価値はない』と言うのは、彼らの尊厳をないがしろにしている。

　被災をするというのは、すごく自信を失うことでもあるんです。自分たちの物語が傷つけられて、『なんで自分はここに住んでたんだろう』『自分は結局こういう運命だったのかな』とネガティブになっている人々に、『いや、すごく素晴らしい場所だったんだよ』と伝えて自信を回復させてあげるのが被災後のケアなのに、それを外野が削いでいく感じはありました。

　人と土地との結びつきについてはずっと考えていて、たとえば『この場所から見える海の景色が好き』みたいなロマンティックな心情もあると思うんですが、そもそも土着的な暮らしをしている人たちにとっては、その土地がなければ、暮らし、生業そのものが成り立たない。たとえば工芸品にしても、素材、塗料、加工などの工程がいろいろあって、そこに関わる人がコミュニティーを形成して物を生産している。その工程が一つ抜けるだけでも大問題なのに、それが丸ごと失われてしまう可能性もある。ずっとその仕事でやっている人も少なくないのに、突然違う土地に行って違う仕事に就くというのは、本人にとってものすごい恐怖なんだと思います。それは東日本の時、被災地に行ってみて初めて気付いたことなんですけど」

外側で勝手に議論するだけでなく、より多くの人が現場に関わる機会が増えてほしい

「今回の地震で気付いたことがあって。私の弟が自閉症なんです。2019年に東京に大きな台風が来た時、足立区の実家の周りに避難警報が出て、当時仙台にいた私は親に『早く避難しなよ』と何度も連絡したんです。でもなぜか全然逃げない。避難場所はすぐ近くなのに。で、能登の地震の後、知的障がいのある子を連れて避難した母親が、その大変さを泣きながら訴えているのをニュースで見たんですね。みんながピリピリしている中、パニックを起こしたら迷惑をかけてしまう…みたいな。

　それを見た時、親が弟を連れて避難しなかった理由が納得できたんです。世の中には多様な人がいて、知的障がいのある人、性的マイノリティーの人、あるいはお年寄りから赤ちゃんまで、環境の変化に適応しづらい人はどこにでもいる。普段からそういうマイノリティーの人たちへの理解を広める／深めること自体が、防災教育なんだと思いました。理解が広まっていれば、避難所に入るための工夫があらかじめできていたり、あるいは『周りの人たちが理解してくれる』と親が思えれば、障がいのある子を避難所に連れていけたりするわけですから。

　被災地の現場では、災害ユートピア（被災地で助け合いの精神が高まること）的なつながりや、あらわになった問題、そこに生きる人々が抱える目先や将来の不安、いろいろなことが起こっている。そこにボランティアが入ることで生まれる人間的な豊かさもある。でも現場で起こるそういうことが、なかなか広く伝わらない。外側で勝手に議論するだけでなく、より多くの人が現場に関わる機会が増えてほしいなと感じましたね」

取材・文／前田隆弘

【番組情報】

「二重のまち／交代地のうたを編む」　
BS Ch.255 日本映画専門チャンネル　
3月11 日　午後9：25～11：00／3月26日　午前7：00～8：30　
小森はるか＋瀬尾夏美監督作。かさ上げされた新しい陸前高田の町を訪れた4人の若者たちが、町の人々の言葉を語り直す姿を映すドキュメンタリー。3月11日午後8：00からは、小森はるか監督作「空に聞く」も放送。

ⒸKOMORI Haruka + SEO Natsumi（二重のまち）／ⒸHiroshi Ikeda（瀬尾夏美）

【「見つけよう！私のNEWSの拾い方」とは？】

「情報があふれる今、私たちは日々どのようにニュースと接していけばいいのか？」を各分野の識者に聞く、「スカパー！TVガイドBS＋CS」掲載の連載。コロナ禍の2020年4月号からスタートし、これまでに、武田砂鉄、上出遼平、モーリー・ロバートソン、富永京子、久保田智子、鴻上尚史、プチ鹿島、町山智浩、山極寿一、竹田ダニエル（敬称略）など、さまざまなジャンルで活躍する面々に「ニュースの拾い方」の方法や心構えをインタビュー。当記事に関しては月刊「スカパー！TVガイドBS＋CS 2024年3月号」に掲載。

　私たちが正しく判断するために、今、何をどう知るべきか――その極意を学ぶ連載「私のNEWSの拾い方」。月刊誌「スカパー！TVガイドBS＋CS」で掲載中の人気連載を、TVガイドWebでも展開中。2月号では、言語哲学の研究者である和泉悠氏にインタビュー。最新の著書「悪口ってなんだろう？」にひもづけながら、昨今のニュースや情報にまつわる“言葉”についての話を聞いた。

POINT1 ◆差別発言に、差別の意図の有無は関係ない

――社会的地位の高い人が差別発言をして、それを指摘されると「差別の意図はなかった」と弁明する場面をニュースでよく見ます。あの弁明のおかしさはどう説明できるのでしょうか？

「発言者は本当に差別の意図がなく、無邪気にそう言った場合もあるでしょうし、あるいは差別の意図をごまかすためにそう言う場合もあるかもしれません。しかし、差別の意図があろうとなかろうと、その発言に相手の社会的立場をおとしめる効果があるのであれば、それは差別発言だと言ってよいと思います。なぜなら言葉の意味というのは、公共的で客観的な事実であり、個人がコントロールできる範囲を超えたものだからです。差別発言は本人の意図とは独立して存在するものだ、という認識がもっと広く持たれてほしいと思います」

――ヘイトスピーチという言葉は広く普及していますが、一方で「批判＝ヘイトスピーチ」のような、本来の意味とズレた使われ方も出てきています。それについてはどう思いますか？

「言葉は社会に広がっていくうちに、いろんな使われ方をされていくので、どういう使われ方をするかはコントロールできないという側面があります。しかし、ヘイトスピーチについては、法律でも使われている用語であって、しっかりと意味が規定されている言葉です。そういう言葉については、本来の意味をブレさせる使い方はするべきではないと考えます。これに関して、一つ危惧しているのが“言語的ハイジャック”の問題です。例えばトランプ元大統領は『フェイクニュース』という言葉を頻繁に使っていました。フェイクニュースというのは、文字通り『うそのニュース』という意味ですが、彼は自分の気に入らない報道を片っ端からフェイクニュースと断定していった。新聞が時間をかけて『事実関係はこうでした』と証明しても、彼が『私が間違っていました』と謝ることはないですよね。何百回、何千回と言い続けることによって、もはやフェイクニュースの意味が変わりつつある…そうやって言葉をハイジャックしてしまう現象が言語的ハイジャックです。ヘイトスピーチはまだそこまでの状況にはなっていませんが、強力なインフルエンサーによって言語的ハイジャックが起こる可能性はないとは言えない、と感じています」

POINT2 ◆荒れそうなコメント欄には近づかない

――「何が悪口で、何が悪口でないか」という認識を持つのは、いつの時代も大事ですが、今はSNSなどのメディアに触れ続ける時間が多い時代なので、より大事なことだと思います。

「YouTubeやYahoo！ニュースのコメント欄も調査対象なのですが、時間の経過につれて徐々に荒れていく印象があります。要するにクラスが荒れるのと一緒で、誰かが乱暴な言葉を使っても、先生がそれを注意しない。するとみんなが『使っていいんだ』と認識して、乱暴な言葉を使うようになる…みたいなことです。それについては、本来メディアの側の対策が必要なのですが、個人レベルで対策があるとしたら『そういうメディアには触れない』、あるいは『接触時間を減らす』ということに尽きると思います。今、ChatGPTなどの生成AIが話題ですが、生成AIによって延々とヘイトスピーチを垂れ流すBOT（ボット）も、もはや簡単に作れてしまうわけです。ということはネットの書き込みが今後ますます荒れていくことが予想されます。メディア側はその流れをコントロールしていく必要があるんですけれども、個人にできる自衛としては『距離を取る』ということがますます重要になっていくと思います」

取材・文／前田隆弘

【書籍情報】

「悪口ってなんだろう」　
和泉悠　
ちくまプリマー新書　880円（税込）
「悪意があるから悪口なのか？」など、「悪口」を言語哲学の視点から分かりやすく解説しながら、人間の本質に迫る。自分の言動を省みる機会をくれる1冊。

【「見つけよう！私のNEWSの拾い方」とは？】

「情報があふれる今、私たちは日々どのようにニュースと接していけばいいのか？」を各分野の識者に聞く、「スカパー！TVガイドBS＋CS」掲載の連載。コロナ禍の2020年4月号からスタートし、これまでに、武田砂鉄、上出遼平、モーリー・ロバートソン、富永京子、久保田智子、鴻上尚史、プチ鹿島、町山智浩、山極寿一、竹田ダニエル（敬称略）など、さまざまなジャンルで活躍する面々に「ニュースの拾い方」の方法や心構えをインタビュー。当記事に関しては月刊「スカパー！TVガイドBS＋CS 2024年2月号」に掲載。

　私たちが正しく判断するために、今、何をどう知るべきか――その極意を学ぶ連載「私のNEWSの拾い方」。月刊誌「スカパー！TVガイドBS＋CS」で掲載中の人気連載を、TVガイドWebでも展開中。1月号では、演劇ユニット「ブス会＊」主宰で、劇作家・演出家・脚本家のペヤンヌマキ氏にインタビュー。自身の住む家が立ち退きの対象だと知ったことを機に製作が始まったドキュメンタリー「映画 〇月〇日、区長になる女。」が、ついに2024年1月2日から公開される。「区議会がどこにあるかも知らなかった」というペヤンヌ氏が、地域活動に関わったことで得たものとは？

POINT ◆地元の問題に目を向けて、自分も地域政治の当事者という意識を持つ

――「映画 ◯月◯日、区長になる女。」は、ペヤンヌさんが杉並区政に関心を持ち始め、区長候補の岸本聡子さんに密着し、当選する過程を追っています。大手メディアでは情報を得にくい地域政治について、どのように関心を持っていったのでしょうか？

「以前は区議会が区役所の建物にあることすら知らなくて。でもある時、自分の家が立ち退き区域に入っていると知り、『情報を知らないことって恐ろしい』と実感して、それから区政について調べ始めました。ネットで調べたら、道路拡張に反対している人や、児童館廃止に反対している人たちがいると分かってきて。『事態を変えるには今と違う区政になるしかないのでは？』と考え始めて、区長選を何らかの形で応援したいと思うようになりました。岸本さんが立候補すると分かった時、同じ女性だし同世代だし、興味があって演説を聞きに行ったんです。それでお話を聞いたら、応援したい気持ちになって、ボランティアでビラ配りを始めたんです。そこから地域活動をしている人たちとの人間関係が一気に広がって、ネットにも載らないような、生の区政の情報に日常的に触れるようになりました。『こういう場合は陳情を出せばいいんだ』みたいなことも、そこで初めて知りました。

　それまでは社会問題に疎くて、傍観する側でした。ニュースも『勉強しなきゃ』と意識すると全然頭に入ってこなくて、新聞を購読しても読めずに解約したり。コロナ禍以降、インボイスなど自分の生活に直結する問題が浮き彫りになって、そこでようやく『自分も当事者なんだ』と意識するようになって、ネットの署名に参加することから始めました。そこに立ち退き問題が出てきて、一気に当事者意識が高まりました。本当は当事者意識がなくても世の中の問題に関心を持つべきなんでしょうけど、やっぱり『自分も当事者だ』と気付くと、がぜん興味を持つようになりますね」

――映画は、ミュニシパリズム（＝地域主権主義）がテーマです。地域に根づいた自治的な民主主義や合意形成を重視する考え方のことですが、実際はみんなの意見がまとまらずに議論が紛糾するシーンも出てきます。この現実の難しさをどう思いますか？

「私も心が折れそうな瞬間はありました。それぞれの意見にはグラデーションがあって、完全に一致するのは難しい。だからといって、話し合いを放棄してはいけないとも思っていて。杉並区の都市計画道路の問題でも、自主的に勉強会が開かれていて、住民たちがいろいろ学んだ上で議論を深めるということをやっています。『1回うまくいかなったから諦める』ではなく、『継続して考え続ける・議論し続ける』ことが大事なのだと実感しています。岸本さんは区長になりましたが、『あとは区長に託します！』ではなく、区民は区民の側で勉強をして、引き続き意見を言っていくようにしています。ただ、地域の話し合いにずっと参加できるのが理想ですけど、特に現役世代は仕事が忙しくなると活動に参加することが難しくなる。『100か0か』ではなく緩くであっても継続的に関わり続けるというのが、もっとできるようになるといいなと思っています」

――地域活動に関わって、自分自身が変わったと感じることはありますか？

「人生の転機と思えるほど、大きく変わりました。大学入学で上京して、杉並区に住んで約20年になりますが、ご近所付き合いが全然なくて。東日本大震災の時も避難場所がどこなのか知らなくて、地域の中で孤独だったんです。でも活動に参加することで、近所に知り合いが増えて、やっと生活の基盤ができたと感じています。道を歩いていると、知り合いから声をかけられるということが増えました。それで一層地元が好きになる、という好循環が生まれていますね」

取材・文／前田隆弘

【作品情報】

「映画 〇月〇日、区長になる女。」　
2024年1月2日からポレポレ東中野で新春ロードショー（以降全国順次公開予定）　

22年に行われた杉並区長選を追ったドキュメンタリー。音楽を黒猫同盟（上田ケンジと小泉今日子）らが担当した。1月2～8日は、監督と豪華ゲストによるトークショー付き上映イベントが開催。

＜映画公式サイト＞https://giga-kutyo.amebaownd.com/

監督／ペヤンヌマキ　配給／映画 〇月〇日、区長になる女。製作委員会　
Ⓒ2024 映画 〇月〇日、区長になる女。製作委員会

【「見つけよう！私のNEWSの拾い方」とは？】

「情報があふれる今、私たちは日々どのようにニュースと接していけばいいのか？」を各分野の識者に聞く、「スカパー！TVガイドBS＋CS」掲載の連載。コロナ禍の2020年4月号からスタートし、これまでに、武田砂鉄、上出遼平、モーリー・ロバートソン、富永京子、久保田智子、鴻上尚史、プチ鹿島、町山智浩、山極寿一、竹田ダニエル（敬称略）など、さまざまなジャンルで活躍する面々に「ニュースの拾い方」の方法や心構えをインタビュー。当記事に関しては月刊「スカパー！TVガイドBS＋CS 2024年1月号」に掲載。

　日本でテレビ放送が開始されて70年。ドラマ主題歌やCMソングなど、テレビによって国民に周知された楽曲は無数にあります。そこで昭和から令和まで、テレビを通して愛された楽曲について、平成3年生まれでシンガー・ソングライターの町あかりが、独自の目線で語る連載が「町あかりのプレイリスト」です。

　今回のテーマは大人気アニメ「ドラえもん」！　言わずと知れた藤子・F・不二雄さんによる児童向けSF漫画で、1973年に日本テレビ系列でアニメ化。79年にテレビ朝日系列で放送が再スタートし、2005年には声優やスタッフを一新する大幅リニューアルが行われパワーアップ。長年にわたり愛され続ける国民的アニメです。もちろん私も小さい頃から大好きです。ドラえもんと友達になりたい！

　第19回では「テレビアニメ『ドラえもん』テーマソング5選」と題して、「ドラえもん」のテーマソング、挿入歌の中からピックアップ。心が温かくなるような、ピュアでハッピーな名曲を集めてプレイリストを作ってみました。

　1曲目は、堀江美都子「青空っていいな」（88年）。エンディングテーマとして92年まで使用された楽曲で、作詞は高田ひろおさん、作曲は菊池俊輔さんが担当。菊池さんは「仮面ライダー」から「暴れん坊将軍」（ともにテレビ朝日系）まで、数多くのテレビドラマや映画の楽曲を手掛けたレジェンド作曲家です。伸びやかで美しい堀江さんの歌声に、フルートとストリングスの爽やかな音が響く中、ふと聴こえるチョッパーのベースがイカしています。16ビートの疾走感も心地よく、Bメロのドキッとする展開ではまるでドラえもんたちが学校の裏山を探検するシーンのような緊張感があります。ただ明るいだけではない、子ども心をくすぐる魅力が詰まった1曲です。

　次は、THE ALFEE「タンポポの詩」（03年）。8代目のエンディングテーマに起用され、作詞・作曲は高見沢俊彦さんによるもの。力強いバンドサウンドにのせて泥くさい生き方を称えるメッセージが歌われているのですが、THE ALFEEの3人のコーラスが透明感たっぷりで暑苦しさはゼロ！　むしろ柔らかくたおやかな印象で、ノリノリというよりもじっくりと聴き入ってしまいます。普段は不器用だけど時にガッツを見せる、のび太くんを描いた物語のようにも思えますね。繊細さとパワフルさが絶妙なバランスで共存している、THE ALFEEならではの神技が味わえます。

　3曲目は、Mao「夢をかなえてドラえもん」（07年）。オープニングテーマとして約12年間にわたり使用された楽曲で、作詞・作曲は黒須克彦さんが担当。楽曲コンペによって1000曲以上の候補の中から採用されたのだそうです。歌手のmaoさんは、当初デモテープの仮歌のみの参加予定でしたが、その優しく温かい歌声がスタッフに好評でそのままメジャーデビューすることになったのだとか！　「ドラえもんのうた」をはじめとする本アニメ主題歌のハッピーなイメージはそのままに、平成ポップスらしい軽やかさが加わった点が魅力です。つい童心に帰るような、ノスタルジックな雰囲気に大人も癒やされるはず。

　4曲目は、大山のぶ代／こおろぎ’73「ぼくドラえもん2112」（95年）。作曲は菊池俊輔さん、作詞は藤子不二雄（藤子・F・不二雄）さんで、主題歌やエンディングテーマとして長年使用された楽曲。私はリアレンジされたこちらの「2112」バージョンの方が聴きなじみがあります。キメがたくさん入っていてブラスもご機嫌で大好き！　Bメロの呪文のようなパートが印象的で、子どもの頃は異国の言葉のように聞こえたものです。なんと言っても大山さんのドラえもんの声がかわいらしい！　ハスキーボイスだけど温かみがあってかわいいんですよね。現在の水田わさびさんのドラえもんも、とぼけた雰囲気が最高にかわいい！　ロボットだけど人間味があって、その温かさに子どもたちはひかれるのでしょう。

　最後は、ゆず「またあえる日まで」（02年）。7代目のエンディングテーマに起用。メンバーの北川悠仁さん主催のキャンプに参加した子どもたちが挙げたフレーズをまとめて、生まれた曲なのだそうです。キャンプ体験の中で子どもたちが感じたリアルな気持ちが詰まっているのでしょう。気取らず、とことんピュアな世界に心洗われます。レコーディング、プロモーションビデオ撮影、CDジャケット撮影をすべて一日で終えたとのことで、その勢いが生き生きとしたサウンドにも現れています。子どもの頃の出来事は、大人になるとどうしても忘れてしまうもの。でも実際に覚えているかどうかより「一生忘れたくないほど、楽しかった！」と思える経験をたくさんすることが、子どもだけでなく大人にとっても大切なのでしょう。

　いかがだったでしょうか？　今回のプレイリスト（Spotify）はこちらから！
＞＞https://open.spotify.com/playlist/7MYfJM4nLEa0azSLVjumvW?si=84bff96ccb0745f3

　最近、ファミリーレストランでロボットが配膳をしてくれる姿を見て「ドラえもんの世界だなー」と感じた方も多いのではないでしょうか？　ロボットやスマートフォンなど、子ども心に憧れたドラえもんの道具が実際に誕生しているのだと実感！　藤子・F・不二雄さんの想像力はすごいですね。

　でも、アニメの中では、のび太くんが道具の使い方を誤って大変なことになるのが定番のオチ。世の中が便利になる一方で、慎重に使わないとのび太くんみたいになっちゃうかも…。ドラえもんはそんな未来のことを考えるきっかけも与えてくれます。楽しいアニメとともに、優しさがたっぷり詰まったテーマソングも楽しんでみてくださいね！

　私たちが正しく判断するために、今、何をどう知るべきか――その極意を学ぶ連載「私のNEWSの拾い方」。月刊誌「スカパー！TVガイドBS＋CS」で掲載中の人気連載を、TVガイドWebでも展開中。12月号では、YouTubeの配信番組「ヒルカラナンデス」でもおなじみのラッパー・ダースレイダー。日本映画専門チャンネルで、プチ鹿島と監督を務めた映画「劇場版　センキョナンデス」「シン・ちむどんどん」が放送！　ということで、本作について、またこれからの情報との付き合い方について聞いた。

POINT 1◆自分が普段見ている以外のメディアにも目を向ける

――たくさんのニュースがあふれる中、私たちはどんなニュースの拾い方をしていくべきでしょうか？

「まずは、今自分が見ている情報が、実は自分に合わせてセッティングされている、限定されたモニターの情報だと気付くこと。テレビだとチャンネルによって違う、新聞だと新聞社によって違う、スマートフォンだとどのサイトを見るか、どんなトレンド設定をしているかで違う。そこに気付くことが1歩目です。

　その上で、自分のセッティングじゃないモニターで見てみる。そうすると、全然違う情報が入ってきます。同じニュースでも取り上げ方が違うし、そもそも取り上げるニュースが違ったりもする。僕の場合だと、ニューヨーク・タイムズやガーディアン、あるいは別の独立系メディアなどを見ています。『自分のモニターに映るニュースは信じない！』となると、陰謀論の入口になってしまいますが、そうではなく、自分のモニターに映るニュースは（仮）という扱いにして、ほかのモニターも見てみる。そうやって、『自分はこういう立ち位置にいるから、こう見えるんだな』というのを実感する…というのがスタートラインです」

POINT 2◆速報に左右されず、自分のテンポ感を維持して情報に当たる

「正直、面倒くさいですよね？　僕が子どもの頃は、今よりももっと単純なニュースの拾い方でよかったと思います。でも今はその面倒くさいことをやらないと、ちゃんとニュースを読めない時代なんです。そこまでやらないと『綿密に取材を続けてきた記事』と『PV稼ぎで適当に作られた記事』の区別がつかなくなる。面倒くささから無関心を決め込めば決め込むほど、罠に陥りやすくなってしまう。一つキーワードを挙げるとすれば、『時間をかけて見ていく』ということ。普段とは違うモニターを見ていけば時間はかかりますし、SNSは特に速報ばかりが目立ちやすい。いろんな速報に引っ張られているうちに時間が経ってしまう。速報のスピード感に左右されず、自分のテンポ感を維持して情報に当たっていくのが大事だと思います」

――面倒くささといえば、「シン・ちむどんどん」の中に、辺野古の座り込みをひろゆきさんがやゆしてバズるシーンが出てきます。積み重ねてきたものを、反論という形ではなく、最小限の一発でひっくり返すことに快感を覚えるという意味で、とても現代的だと感じました。

「基本的にみんな、いろんなことを面倒くさがっているという無意識の自覚がたぶんある。積み重ねてきたものにちゃんと向き合おうとしても追いつけない。だからそれを無効化したい、さぼってきたことを正当化したい、その積み重ねは価値がないんだと思いたいという心理が、人間にはあると思うんです。ひろゆきさんは、そういった状況をゲームに例えた時に、そのゲームをやるのが非常にうまい。『今の状況はこうだから、こうやった方が点数稼げるじゃん』とやっているのを見たら、『自分もそうしたい』と思う人が出てくるのは、ある意味では当然のことです。

　だから『彼は間違っている』と批判する前に、『そういうゲームをやった方が点数を稼げてしまう社会になっている』とまず認識しないといけない。そして、そのゲームの外側にも面白いものがあることに気付く必要がある。『センキョナンデス』や『シン・ちむどんどん』で僕らはこういう見方、考え方、楽しみ方もあるよと提示してみました。それはもとからあるものとじっくり向き合うことでもあるんですが、速報やひっくり返しとは違う面白さとして見せていかないと、現状はなかなか変わらないと思います」

取材・文／前田隆弘

【オンエア情報】

「劇場版　センキョナンデス」　
BS Ch.255　日本映画専門チャンネル　
12月4日　午前8：05～10：05（UDCast対応で放送）

ダースレイダーと芸人・プチ鹿島によるYouTube配信番組「ヒルカラナンデス」から生まれたロードムービー。

「シン・ちむどんどん」　
BS Ch.255　日本映画専門チャンネル　
12月18日　午前8：45～10：35

基地問題を抱え、アツい選挙戦を繰り広げる沖縄県知事選挙を2人が突撃取材する。

Ⓒ『シン・ちむどんどん』製作委員会

【「見つけよう！私のNEWSの拾い方」とは？】

「情報があふれる今、私たちは日々どのようにニュースと接していけばいいのか？」を各分野の識者に聞く、「スカパー！TVガイドBS＋CS」掲載の連載。コロナ禍の2020年4月号からスタートし、これまでに、武田砂鉄、上出遼平、モーリー・ロバートソン、富永京子、久保田智子、鴻上尚史、プチ鹿島、町山智浩、山極寿一、竹田ダニエル（敬称略）など、さまざまなジャンルで活躍する面々に「ニュースの拾い方」の方法や心構えをインタビュー。当記事に関しては月刊「スカパー！TVガイドBS＋CS 2023年12月号」に掲載。

　日本でのテレビ放送開始から70年。ドラマ主題歌やCMソングなど、テレビによって国民に周知された楽曲は無数にあります。「町あかりのプレイリスト」は、平成3年生まれでシンガー・ソングライターの町あかりが、昭和から令和まで、テレビを通して愛された楽曲について独自の目線で語る連載です。

　今回のテーマは、視聴者参加型の公開生放送「NHKのど自慢」です。予選を勝ち抜いた視聴者たちが生歌を披露し、審査は鐘を打つ回数で発表されます。1946年にラジオ放送として誕生し、53年からテレビ放送がスタート。長寿番組だけあって、実は番組出場後にプロとしてデビューした歌手もたくさんいるそう。シンガーの登竜門ともいえるのです！

　第18回では「『NHKのど自慢』出身アーティスト名曲5選」と題して、番組に出場した後にデビューしたアーティストの名曲をピックアップ。実力派たちの才能を味わえるプレイリストを作ってみました。

　1曲目は、Kiroro「長い間」（98年）。沖縄県出身の同級生ユニット・Kiroroのメジャーデビュー曲で、第36回ゴールデン・アロー賞音楽新人賞を受賞したミリオンセラー。作詞・作曲はボーカルの玉城千春さんが担当。玉城さんは幼少期に「NHKのど自慢」に出場し、沖縄地区大会出場で、なんとチャンピオンの座を勝ち取ったそうです。

　会えない日が続きながら相手への思いを募らせているちょっぴり苦いラブソング。待たされてばかりでつらい思いをしながらも別れられずにいる複雑な心境が、素直で明るい歌声と可憐（かれん）なピアノの音色によって彩られています。物語は切ないけれど、等身大でピュアな歌声とストレートなメロディー、歌詞とのギャップが心地よく、ラストのサビの畳み掛けがエモいです！

　次は、美空ひばり「りんご追分」（52年）。ラジオ東京（現TBSラジオ）の開局を記念して放送されたラジオドラマ「リンゴ園の少女」の挿入歌として制作された楽曲で、130万枚の売り上げを記録したヒット曲です。作詞は藤浦洸さん、作曲・編曲は米山正夫さんによるもの。私はこのアレンジがとても好きなのです！　「パカパカ」とも聞こえるパーカッションが淡々と続き、田舎の道を馬に乗って歩いている姿が目に浮かぶよう。途中、拍の感覚がなくなるような「ええ…♪」の民謡のような節回しと、二胡の音のような美しい歌声は何度聴いても胸に迫ります。

　ひばりさんは9才の頃に「NHKのど自慢」の前身である「のど自慢素人演芸会」に出場。しかし見事な歌唱にもかかわらず、なんと評価の鐘が鳴らなかったそう。戦後間もない当時、子どもが童謡以外の曲を歌うことが異端だったことと、その圧倒的な歌唱力に大人たちが動揺したことがその理由だったとか。それほど革命的な存在だったのですね！　ひばりさんのような歌手が登場して道を切り開いたからこそ、今の日本のポップス・シーンがあると言っても過言ではありません。国内の音楽史においても重要なエピソードです。

　3曲目は、ジェロ「海雪」（2008年）。アフリカ系アメリカ人の演歌歌手・ジェロのデビューシングル。作詞は秋元康さん、作曲は宇崎竜童さんが担当した、演歌の枠を超えたすごみのあるヒット曲。演歌の皮をかぶったヒップホップとも言えるかもしれません。波が静かに打ち寄せるような穏やかなメロディーから始まり、サビの「あなた追って出雲崎♪」でグンと盛り上がり、ラストの畳み掛けも迫力満点。ジェロの演歌歌手としての出自の珍しさだけでなく、楽曲のクオリティーが高いからこそヒットしたのだとあらためて感じます。

　歌詞に登場する「出雲崎」は、新潟県三島郡にある出雲崎町のこと。ちなみに、ジェロは曲を発表した当時は日本海を見たことがなかったため、カリフォルニアの海をイメージして歌っていたそう。日本人である祖母の影響で演歌に目覚め、歌手を目指して来日し「NHKのど自慢」にも出場したというジェロ。彼の夢が生み出した奇跡の名曲です。

　4曲目は、テツandトモ「テツandトモのなんでだろう」（03年）。赤と青のジャージがトレードマークのお笑いコンビ・テツandトモのデビュー曲。ギターを弾いて歌うトモさんは元は歌手志望で、かつて「NHKのど自慢」の東京都中野区大会に出場しチャンピオンになったほどの実力だそう。本曲では切れ味たっぷり、マイナーキーの渋いメロディーに乗せて日常のささいな疑問が歌われています。私は小学生の時にリアルタイムで楽しんだ世代ですが、学校中で「なんでだろうー♪」と口ずさむ声が聞こえていたのを覚えています。

　曲中に出てくるネタも「長電話してると変な絵描いてるのなんでだろう？」「昆布が海の中でダシが出ないのなんでだろう？」など、子どもの好奇心をくすぐる「なんでだろう」の数々。楽しい！　しかし大人になると「まぁ、そういうもんだから…」と考えることを放棄しがちですよね。あらためて聴いて「なんでだろう？」の気持ちを忘れずにいたいとしみじみ感じちゃいました。

　最後は、坂上二郎「学校の先生」（74年）。伝説のお笑いコンビ・コント55号の1人、坂上さんのヒット曲です。そのつややかな美声に驚きましたが、かつては歌手を目指していて「NHKのど自慢」の前身「のど自慢素人演芸会」で鹿児島県代表に選ばれ、優勝したほどの腕前。

　作詞は山上路夫さん、作曲は大川光久さんが担当。先生が教え子との思い出を振り返るという構成でセリフも入っており、坂上さんの役者としての魅力も同時に味わえます。貧しい生徒、非行の生徒とのエピソードが続き、「どうも幸せな子より不幸せな子の方がよく覚えているようです」という一節も泣かせます。特に印象に残ったのは、それぞれの道を歩む子どもたちに対する「私の力じゃどうにもできない」という謙虚な一言。教師とは生徒に寄り添い、ともに歩む存在なのだと教えてくれます。昭和のお笑い芸人のヒット曲、という枠に入れておくだけではもったいないほどの普遍的なメッセージが詰まった名曲です。

　いかがだったでしょうか？　今回のプレイリスト（Spotify）はこちらから！
＞＞https://open.spotify.com/playlist/3OrGirRUXDW7dlobTK441E?si=f84cb1a4e8c0449f

　「NHKのど自慢」は、今年の4月からステージセットをはじめ大幅にリニューアルされ、出場応募も従来の往復はがきだけではなくWEBサイトからも応募できるようになったそうです。音楽の聴かれ方が変わり、世代間で曲をシェアする機会の乏しい昨今。老若男女が集まり、自慢のボーカルを披露する姿はいい意味で令和らしくなく、アットホームな魅力に満ちあふれています。また、出場者の情熱的な歌唱は「歌は心なのだ」と、シンプルかつ最も大切なことに気付かせてくれます。

　日曜の憩いの時間として番組を楽しんでいる方はもちろん、「一度は出場してみたい」と意気込むあなたも、ぜひプレイリストをお楽しみくださいね！

　NHKでは12月1日から、これまで放送してきた衛星放送を、NHK BSとNHK BSプレミアム4KのBS2波に再編成。新しくなったNHK BSプレミアム4Kでは、12月8日から、2010年10月期にNHK総合で放送された、鈴木京香主演の連続ドラマ「セカンドバージン」（金曜午後8：15）の4Kリマスター版をオンエアする。

　「セカンドバージン」は、大石静氏が手掛けた、出版界の辣腕（らつわん）女性プロデューサーと17歳年下のエリート官僚の許されざる恋の物語。社会現象を巻き起こした切なく危険な人間ドラマが鮮やかな映像になって、令和の時代によみがえる。

　中村るい（鈴木）は、出版業界では名を知られるプロデューサーで、文壇の重鎮である作家・眞垣秀月（草笛光子）の信頼も勝ち得て、社長の向井（段田安則）とともに設立した出版社「新海社」を最大手までに育て上げた。あるワイン会で、るいは、17歳年下の金融庁のキャリア官僚・鈴木行（長谷川博己）と出会う。行は、どこか野望を秘め、何かを感じさせる男性だった。若い時に結婚に失敗し、仕事一筋に生きてきたるいにとって、行との出会いは忘れていた甘美さを目覚めさせる。そんな折、るいの家の隣に若い夫婦が引っ越してくる。

　深田恭子が行の妻・鈴木万理江、綾野剛がるいの息子・中村亮を演じ、ほかにもYOU、布施明らが出演。開けてはいけないパンドラの箱を開けてしまった大人たちの、狂おしくも切なく危険な世界が映し出される。

　ドラマになくてはならない存在である作家＝脚本家を深掘りする、国内有数のドラマ専門メディアサイト「TVガイドみんなドラマ」のコラム「推しの作家さま」。こちらをTVガイドWebでも展開。今回は、フジテレビ系で放送中のドラマ「いちばんすきな花」の生方美久氏を紹介する。

誰もが感じていることを、誰も書いたことのない言葉で表現

　生方氏は、多くの熱狂的なファンを生んだ連続ドラマ「silent」（2022年／フジテレビ系）で一躍その名をとどろかせることになった、新進気鋭の女性脚本家だ。第33回フジテレビヤングシナリオ大賞を受賞した「踊り場にて」が21年の年末にドラマ化されたため、そこから1年足らずでの連ドラデビューとなったが、それがいきなりの大ヒット。その鮮烈なデビューは、テレビ界のみにとどまらず各界で大きな話題となった。そもそも、ドラマの新人脚本家にこうしたスポットが当たること自体、とても珍しいことでもある。

　彼女がなぜそれほど大きな注目を集めたかといえば、「silent」の魅力の源泉が生方氏の脚本に負うところが大きく、これが誰の目にも明らかだったからだろう。もちろん、ドラマの作られ方にはさまざまなスタイルがあるが、1人の作家が紡ぎ出す独特のドラマ空間を楽しむことは、日本のテレビドラマが持つ大きな魅力の一つ。生方氏の「silent」は、そんなドラマの楽しみ方を思い出させてくれるきっかけでもあった。

“あるある”ではなく、“ないない”の共感を誘うリアリティー

　生方ドラマの最大の特徴は、その細部に宿るリアリティーだ。「いちばんすきな花」でも、「セリフが刺さる」「共感する」という声がたくさん集まっているが、ここで言う共感とは、「よく耳にする」「経験したことある」という“あるある”の共感ではない。「こういう表現を今まで聞いたことがない」「自分の感情をこんなに言い当てられたことはない」という、言わば“ないない”のリアリティーなのだ。誰もが感じていることを誰も書いたことのない言葉で表す、やはりこれは彼女の才能と言ってよいだろう。生方作品は、そんな見えない共感を喚起してくれているのだ。

　かつての名作を思い返してみてほしい。向田邦子氏、山田太一氏、倉本聰氏が活躍していた時代から、テレビドラマを支えてきたのはこの“ないない”のリアリティーなのだ。

　第1回（10月12日放送）での「2人組を作ってください」という呪縛、第2回（10月19日放送）での交換ノートの終わり方を見て、「ああそうだった、そうだった」と、登場人物同様にトラウマを掘り起こされた人もいれば、「そういう感情があるんだ」と初めて知った人もいるだろう。自ら直接経験していなくても、その時の感情をまざまざと感じられる。それこそが優れたテレビドラマのパワーであり、生方氏が書くドラマには、確かにその力がある。

　余談だが、知人の中学校ではこの2人組の葛藤を避けるためか、コンビを作る時は五十音順で組まされることが多かったという。「だから奇数の時、いつも私は先生と組むことになっていた」と、“わ”行の彼女は泣いていた。当事者でなければ分からない苦しさもあるのだ。

　その繊細でたおやかなイメージとは裏腹に、生方脚本の最大の特徴は豪腕さにあると考える。状況設定やキャラクターの色に目を奪われがちだが、彼女の最大の武器は、有無を言わさず作品の世界に引きずりこむ腕力の強さ。これは、技術を超えたある種の切り札と言えるだろう。今後、どのような切り口でどのようなジャンルのドラマ世界を切り開いていくのか、ますます楽しみだ。

恋人でも友達でもない。不思議な関係を保つ4人が続ける航海

　そして「いちばんすきな花」。多部未華子、松下洸平、今田美桜、神尾楓珠が演じる、“2人”になれない4人の主人公たちは、恋人とも友達とも違う不思議な関係を保ちながら、それぞれの航海を続けていく。何より4人を取り巻くサブキャラクターたちの多彩さが、世間の柔らかさや危うさを表していて面白い。中でも特に印象的なのは、仲野太賀が演じる赤田鼓太郎だ。彼のキャラクター設定の場合、キャスティングによっては「そうは言っても多少は恋愛感情があったのでは？」「興味があるのは女性ではないということ？」など、勘ぐろうと思えば勘ぐることができる。でも、仲野が演じていることで「男友達なんだろうな」と思える、キャスティングの勝利だろう。

　ほかにも、臼田あさ美、美保純、泉澤祐希や齋藤飛鳥、潮ゆくえ（多部）が講師として働く「おのでら塾」の生徒たちなど、気になる存在が多く、ラスボス感漂う深雪夜々（今田）の母・沙夜子役・斉藤由貴の登場も含めて、今後登場するキャラクターもいるのだろう。4人がそれぞれの旅路の果てに、どのような花を見つけていくのか。生方氏の密度の濃い脚本をじっくりと味わいながら、4人の行く末を最後まで見守っていきたい。